<p class='article-text'><b>دير ماكفادن وهاكيونغ كيم</b></p><p class='article-text'>انخفض مؤشر «ناسداك» بنسبة 4 % الأسبوع الماضي، وهو هبوط كافٍ لجعل الجميع يتساءلون عما إذا كان التصحيح في الأسواق العالمية قد بدأ بالفعل، فخلال الأشهر الستة الماضية كانت تحركات الأسهم متقلبة وجانبية، والتقلبات ليست أمراً جديداً، إلا أنه كلما طال أمد التعثر والتوقف في السوق ارتفعت حدة التوتر، فهل ستمنحنا نتائج أرباح شركة «ميتا» هذا الأسبوع رؤية عميقة وجديدة للموقف؟ ربما لا، لكننا نأمل ذلك.</p><p class='article-text'>في الأسبوع الماضي دعونا القراء لتقديم أفكارهم حول كيفية تحصين المحافظ الاستثمارية من مخاطر الذكاء الاصطناعي، وكان رد أحد القراء هو: «تخلصوا من الأسهم الأمريكية أيها المغفلون»، ولكن إذا هرب المستثمرون من أمريكا فإلى أين يتجهون؟ وإذا كنتم تعتقدون أن مؤشر «إس آند بي 500» يعاني مشكلة تركز وتجميع للأسهم فانتظروا حتى تطالعوا مؤشر «إم إس سي آي للأسواق الناشئة»، لكن لم يشر أحد تقريباً إلى أوروبا، ما يوضح مدى تفشي حالة التشاؤم الاستثماري تجاه الاقتصاد الأوروبي، غير أن البديل الذي طرحه البعض كان المملكة المتحدة، معقل البنوك وشركات النفط والشركات الصناعية الأخرى، التي غالباً ما تخلو إفصاحاتها وتقاريرها الرقابية من أي مناقشة لمخاطر وجودية.</p><p class='article-text'>وقد أغلق مؤشر «فايننشال تايمز 100» تداولات الأسبوع على ارتفاع بنسبة 3.1 %، بينما صعد مؤشر «فايننشال تايمز لجميع الأسهم» الأوسع نطاقاً بنسبة 2.8 %، وبمقارنة ذلك بتراجع مؤشر «إم إس سي آي العالمي» بنسبة 1.8 % بالاسترليني يتضح الخيار الذي كان ينبغي الاستثمار فيه الأسبوع الماضي، بل إنه، وبالاسترليني أيضاً، «تفوق مؤشر «فايننشال تايمز 100» على مؤشر «إم إس سي آي العالمي» خلال السنوات الخمس الممتدة حتى سبتمبر 2026.</p><p class='article-text'>وبطبيعة الحال فإن تركز المؤشر في القطاع المالي، الذي يمثل ربع المؤشر، وشركات إنتاج النفط (شركتا شل وبي بي معاً تمثلان 13 %) ليس أمراً يمكن الاستهانة به، ورغم أنها شركات تتأثر بالتباطؤ الاقتصادي العالمي، إلا أنها لن تعاني مثل شركات التكنولوجيا، وستكون غالباً من أولى الشركات التي تتعافى بعد وصول التباطؤ الاقتصادي للقاع، كما يضم المؤشر نحو 10 % في قطاع الرعاية الصحية، وهو قطاع يسجل أداء جيداً، لكن ألكسندرا جاكسون من شركة «راثبونز» لفتت إلى أن الحجة لصالح المملكة المتحدة قد تكون أكثر إقناعاً إذا نظرنا إلى أبعد من الشركات ذات رأس المال الكبير، فمؤشر «فايننشال تايمز 250»، الذي قالت إنه يجمع بين الجودة والنمو والتقييمات الجذابة يتداول عند مكرر أرباح منخفض للغاية يبلغ 13، مقارنة بمكرر أرباح مؤشر «إس آند بي 500» البالغ 25، واستشهاداً بأبحاث «إتش إس بي سي» أشارت جاكسون إلى أنه يتوقع أن تنمو أرباح أسهم الشركات متوسطة القيمة السوقية بنسبة 14 % في عام 2027، وهي نسبة تقل بنقطة أو نقطتين مئويتين فقط عن توقعات مؤشر«إس آند بي 500»، كما أشارت جاكسون لأبحاث مايكل ليرنر من وحدة «UBS HOLT»، الذي كتب الأسبوع الماضي أن «إجمالي تقييمات الأسهم في المملكة المتحدة حالياً هو الأكثر جاذبية بين دول مجموعة العشر».</p><p class='article-text'>على صعيد آخر لم يعد الأثر المالي لانتخابات التجديد النصفي الأمريكية وحده الذي يستحق متابعة المستثمرين، فهناك قضية لا تقل أهمية، وهي سياسات الذكاء الاصطناعي، فبيئة الحرية الاقتصادية، التي ازدهرت فيها طفرة الذكاء الاصطناعي، قد لا تستمر طويلاً، وحتى الآن لم يضطر المستثمرون لإدراج العقبات التنظيمية في توقعاتهم، وقال إد ميلز من شركة «رايموند جيمس»، إن «واشنطن تدخل مرحلة انتقالية يمكن أن تتحول فيها معايير السلامة الطوعية اليوم إلى أطر تنظيمية ملزمة غداً»، وقد يعقد هذا الموقف أطروحة الاستثمار في الذكاء الاصطناعي، فوجود نظام واضح للسلامة والمسؤولية القانونية، سيشجع اعتماد وتقبل التكنولوجيا على المدى الطويل، لكنه سيضغط على تمويل عمليات التوسع والتوقعات الخاصة بالربحية قصيرة الأجل.</p><p class='article-text'>وتأتي مراكز البيانات في صدارة التحديات الانتخابية، وهناك حالياً اقتراعات في 8 ولايات قد تؤدي إلى تأخير بنائها أو الحد منه، وفي أكثر الحالات تطرفاً حظره تماماً. ورغم أن الجمهوريين كانوا أكثر تأييداً لبناء مراكز البيانات، إلا أن الاستطلاعات تظهر أن أغلبية ساحقة من الحزبين لا يفضلون ذلك حالياً، وفي تكساس تراجع الحاكم الجمهوري، جريج أبوتن عن موقفه السابق الداعم لبناء مراكز البيانات. ويأتي ذلك في توقيت سيئ لشركات الحوسبة السحابية العملاقة، التي تواجه ارتفاعاً في تكاليف التمويل؛ إذ قد تزيد هذه القيود تكلفة البنية التحتية، وتطيل مدة إنجازها، ما يخفض عائد الاستثمار.</p><p class='article-text'>وإذا حقق الديمقراطيون فوزاً كاسحاً في الكونغرس فقد نكون بصدد إطار تنظيمي أكثر إلزاماً، فقد اقترحت ماريا كانتويل، من الحزب الديمقراطي في لجنة التجارة بمجلس الشيوخ، إطاراً يتألف من 6 أجزاء، وتتضمن مبادئ الإطار: معايير سلامة قابلة للإنفاذ، وإشرافاً واختبارات مستقلة، ووفقاً لميلز فإن «النماذج المتقدمة قد تصبح أبطأ وأكثر تكلفة في إصدارها وطرحها مع توسع عمليات التدقيق، ومتطلبات الأمان، والإشراف الحكومي، ومعايير ما قبل النشر»، كما تقدم سيناتور الحزب الديمقراطي، مارك وارنر، بمشروع قانون يلزم وكلاء الذكاء الاصطناعي بالعمل لصالح المستهلكين، ويمنح هيئة التجارة الاتحادية السلطة لملاحقة الشركات التي تفشل في الامتثال، وبالنسبة لمنصات التداول مثل «روبن هود» التي تدمج وكلاء ذكاء اصطناعي من أطراف خارجية فقد بدأ الديمقراطيون يضغطون على لجنة الأوراق المالية والبورصات لمعالجة قضايا حماية المستثمرين ومسؤولية مطوري الذكاء الاصطناعي.</p><p class='article-text'>ومع إقرار المطورين بمخاطر ضعف ضوابط السلامة وصعوبة التعاون وسط المنافسة ومخاوف الاحتكار قد توفر القواعد الواضحة أساساً لتبني أوسع للتكنولوجيا، ولكننا بذلك قد نواجه فوضى في تضارب القواعد التنظيمية، كما أن الموقف السياسي من الحزبين تجاه الذكاء الاصطناعي لا يبشر بالخير في المدى القريب.</p>

مؤشر «فايننشال تايمز 100».. وسيلة تحوط

<p class='article-text'><br>في نهاية المطاف، يجد كل أصحاب المسيرات الممتدة في عالم البوب أنفسهم أمام السؤال ذاته: كيف تحافظ على حضورك وتأثيرك الثقافي بمجرد أن تتلاشى الجاذبية الأولى لعنصر «التجدد؟ لقد أجاب كل من مايكل جاكسون، وتيلور سويفت، ومادونا عن هذا السؤال بطريقة مختلفة، ويكشف التباين بين الثلاثة أنه لا توجد صيغة واحدة للخلود والامتداد الفني في عالم البوب، بل ثمة نظريات متنافسة، كل منها يحمل مخاطره الخاصة.</p><p class='article-text'><br>كانت استراتيجية مايكل جاكسون تقوم على الندرة، فبعد أن جعل منه ألبوم «Thriller» نجم البوب الأكبر على وجه الأرض، أصبح نادراً في إنتاجه بشكل ملحوظ؛ فجوات زمنية طويلة بين الألبومات، وظهور إعلامي محكوم بصرامة، وحجب أشبه بالأسطورة لحياته الخاصة.</p><p class='article-text'><br>وكان الأثر الناتج أن كل ألبوم جديد كان بمثابة حدث قومي استثنائي. لقد نجحت الندرة لأنها سمحت للترقب بأن يتراكم داخل مشهد إعلامي كان يتسع حينها للمساحات الصامتة، حيث لم تكن الفجوة الممتدة لسنوات بين الإصدارات تعني الشطب من الذاكرة، لعدم وجود تدفق مستمر ومتواصل من المحتوى ينافس على أخذ الانتباه.</p><p class='article-text'><br>أما استراتيجية تيلور سويفت فتقف على النقيض تماماً: الغزارة، فبدلاً من الحجب والإمساك، تفرط سويفت في إغراق جدول الإصدارات؛ ألبومات مفاجئة، وإعادة إصدار لكاتالوجها الموسيقي تحت اسم (»Taylor's Version«)، وإصدارات فاخرة ممتدة، وأغانٍ خفية ومخبأة (Vault Tracks)، وتلميحات وإشارات متواصلة يفك الجمهور رموزها.</p><p class='article-text'><br>وإذا كانت قوة جاكسون تستمد وجودها من «الغياب»، فإن قوة سويفت تنبع من «الحضور»، من الإصرار على البقاء داخل شريان الخوارزمية بشكل مستمر يضمن ألا تخرج أبداً من دائرة النقاش والحديث اليومي. إنها استراتيجية صُممت خصيصاً لعصر البث التدفقي ومواقع التواصل الاجتماعي، حيث يواجه الفنان الذي يلوذ بالصمت خطر الاختفاء البسيط والسريع من قائمة التشغيل اليومية للمستمع.</p><p class='article-text'><br>وتسبق تجربة مادونا كلا النهجين، بل إنها ربما تكون الأكثر طموحاً من الناحية المسرحية والاستعراضية بين الثلاثة: إعادة الاختراع كاستراتيجية مسيرة كاملة، لا مجرد تجديد عابر في ألبوم من الألبومات، ففي الوقت الذي يتحكم فيه جاكسون في حجم الإنتاج، وتتحكم فيه سويفت في كثافة الإغراق، تتحكم مادونا في «الهوية» نفسها، إذ تتخلى مراراً وتكراراً عن صورتها العامة السابقة لتحل محلها هيئة جديدة، وغالباً ما يكون ذلك بأسلوب شامل وكامل يجعل كل حقبة فنية لا تشبه تلك التي سبقتها.</p><p class='article-text'><br>فالمستفزة الشابة ذات البراءة المزعومة في ألبوم «Like a Virgin» أفسحت المجال للبوب الناضج والمصقول في ألبوم «True Blue»، الذي سلم الراية بدوره لحقبة ألبوم سابق صادم والكتاب المصاحب للألبوم، الذي ظهرت فيه بصور غير محتشمة جلبت عليها حملات مقاطعة قبل أن تنتقل إلى إعادة الاختراع الروحانية المشبعة بالموسيقى الإلكترونية في ألبوم «Ray of Light»، ثم تعود مجدداً لإحياء روح الديسكو في ألبوم «Confessions on a Dance Floor».</p><p class='article-text'><br>لم يمثل كل تحول مجرد صوت موسيقي جديد فحسب، بل كان شخصية فنية كاملة، ولغة بصرية مستحدثة، بل ولجة صوتية مختلفة في بعض الأحيان.</p><p class='article-text'><br>وما جعل هذا السلوك ينجح كاستراتيجية للبقاء وليس مجرد قلق فني وتشتت هو أن مادونا جعلت من «إعادة الاختراع» نفسها العلامة التجارية الأساسية لها، فلم يكتفِ الجمهور بتحمل تلك التغيرات، بل بات يتوقعها وينتظرها، ما يعني أن كل حقبة جديدة كانت تولد موجة طازجة من الفضول الشديد بدلاً من أن تقاس بمنظور النوستالجيا والتحسّر على الحقبة التي سبقتها.</p><p class='article-text'><br>حصّنت مادونا نفسها عملياً ضد المصير الذي ينهي معظم المسيرات في عالم البوب: الاقتران الأبدي بصوت واحد، ومظهر واحد، ولحظة واحدة، ثم الخروج من دائرة الأهمية والحضور عندما تمضي تلك اللحظة. وبحلول الوقت الذي كان النقاد يستعدون فيه لشطبها كأثر قديم من ثمانينيات القرن الماضي، كانت قد غادرت تلك الشخصية بالفعل لتصبح شخصاً آخر تماماً.<br>تشترك الاستراتيجيات الثلاث في خط محوري واحد رغم اختلافها الكلي على السطح: كلها طرق لإدارة انتباه الجمهور عبر الزمن، بدلاً من الاكتفاء بالرهان الساذج على أن الموهبة وحدها كفيلة باستدامة المسيرة. <br>ليست هناك استراتيجية تفوق الأخرى بالضرورة، لكن الحقيقة الجوهرية: لم يكن الحفاظ على الحضور والتأثير في عالم البوب يوماً متعلقاً بالموسيقى وحدها، بل كان دائماً مرهوناً بالهندسة الفكرية والأسلوبية التي تُبنى حولها.</p>

ثلاث نظريات في صناعة الحضور.. الندرة والغزارة وآلية إعادة الاختراع

<p class='article-text'><div data-empty="false">لطالما كانت النجومية في عالم البوب تمريناً للنجاة تحت مجهر الرقابة الجماهيرية، غير أن هناك خطاً تفصيلياً بارزاً يفصل بين تحويل النقد إلى فن يصنع الثقافة، وبين مجرد منح صحافة التابلويد مساحة أكبر للعبث. وإن الفيديو الأخير لأريانا غراندي لأغنية «Petal» يتجاوز هذا الخط ليدخل في مجرد شطط ومبالغة مسرحية خالصة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">يتخذ الفيديو طابع أفلام الرعب الدموية القاسية على طريقة فيلم (Texas Chainsaw Massacre)، حيث يُظهر «غراندي» في دور نجمة مظلومة تأخذ منشاراً كهربائياً لتبطش بأعضاء مجلس إدارة من تنفيذيين وهوليووديين.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">إنه رد فعل استثنائي ومبالغ فيه بصورة جامحة، رد فعل ينتهي إلى تقويض الفكرة التي كانت تسعى لإثباتها بالأساس. فبدلاً من تقديم نقد لاذع وثاقب للتحيز ضد المرأة في الصناعة والتعليقات المتواصلة على أجساد الفنانات، فقدت غراندي هدوءها ورزانتها، مقايضةً اللمسة الفنية الشفافة بمشهد مفعم بالدماء.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">لقد ضلت الرسالة طريقها تماماً؛ فبدلاً من إسكات النقاد أو الارتقاء بمستوى الحوار، لم تؤدِ تلك الصور الصادمة المحفزة للذهول إلا إلى استدعاء المزيد من التفتيش والتمحيص، مبرهنة على أن الغضب البصري نادراً ما يصلح كدرع حماية فعال.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">إن النزعة لاستخدام موسيقى البوب كسلاح ضد الصحافة ليست بالأمر الجديد على الإطلاق، غير أن التاريخ يثبت أن هذه الاستراتيجية تؤدي إلى نتائج عكسية تماماً عندما يسمح الفنان للحساسية المفرطة بأن تطغى على الانضباط الفني.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">فعندما أطلق مايكل جاكسون ألبومه المزدوج عام 1995، HIStory: Past, Present and Future, Book I، التهم إحباطه من ثقافة الصحافة الصفراء جوهر الموسيقى نفسه.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">كانت أغنيات مثل «Tabloid Junkie» و«Money» و«Leave Me Alone» متقدة بغضب دفاعي، كاشفة عن فنان جريح حتى النخاع بسبب التعليقات الجماهيرية. ونتيجة لذلك، أدت تلك النبرة الدفاعية المفرطة إلى تنفير النقاد، وحوّلت التركيز من عبقريته الفنية إلى مظالمه الشخصية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي المقابل، قدمت مادونا النموذج والمنهج الأفضل للنجاة من الإعلام في عالم البوب عبر الترفع واللامبالاة، فعلى مدى مسيرتها الممتدة لأربعة عقود، واجهت مادونا الذعر الأخلاقي والهستيريا الصحفية بابتسامة باردة ولازمة غنائية ساحرة. لقد جعلت من اللامبالاة فضيلة فنية - وهو موقف يظهر بوضوح في عبارتها المتكررة في أغانيها: «لا أبالي» («I don't care») - مكوِّنةً من العداء النقدي وقوداً لأغاني الديسكو والرقص الكلاسيكية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وعلى نهج مشابه سارت تايلور سويفت؛ ففي مواجهة السرديات الإعلامية المتواصلة، عملت سويفت على حماية وتحصين فنها بدلاً من السماح للضجيج بتشويهها. وحولت ألبومات مثل Reputation الدراما التي صنعتها الصحافة عن حياة سويفت إلى سرديات بوب حادة كافّةً أيدي النقاد مع الحفاظ في الوقت نفسه على النزاهة العاطفية لكتابتها الغنائية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">أما عمالقة البوب الآخرون، فقد وجدوا طرقهم الخاصة للتعامل مع أتون الشهرة ولهيبها دون السماح له بتفكيك هويتهم الفنية:</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">إيمينيم: رد العداء على منتقديه عبر كوميديا سوداء ساخرة وبراعة لغوية غير مسبوقة في صياغة الأبيات، محولاً الجدل والرفض إلى سيادة تجارية مطلقة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ليدي غاغا: امتصت هوس الإعلام بتحويل نفسها إلى معروض حي من الفن الأدائي، محولة أنظار الفضول الشخصي عبر استعراضات بصرية مذهلة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ريانا: أتقنت فن الترفع الهادئ، مستخدمة الفطنة الحادة واللامبالاة لتجريد شائعات الصحافة الصفراء من أي قوة أو تأثير.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وبالنسبة لغراندي، تقف أغنية «Petal» كدرس وتحذير فني؛ فعندما يسمح الفنان للغضب الدفاعي بفرض سياقه، يتحول محور الحديث من مشروعية مظلمته إلى حدة رد فعله ورعونته. موسيقى البوب في أبهى صورها هي التي تحول الضجيج إلى فن، أما السماح للضجيج بأن يقود السيارة، فيترك الفنان تماماً حيث يريده نقاده: رد فعل متخبط، مذهول، ومبتعد عن المسار الصحيح.</div></p>

ميوزيك

ثمن الانتقام في البوب: لماذا أخطأت تخيلات أريانا غراندي المرعبة الهدف؟

<p class='article-text'>لم يكتفِ بعض نجوم السينما والموسيقى بتحقيق الشهرة على خشبة المسرح أو أمام الكاميرات، بل خاضوا عالم الابتكار، وحصل عدد منهم على براءات اختراع رسمية لأفكار تراوحت بين أدوات موسيقية وتقنيات للسيارات، وصولًا إلى ابتكار أسهم في تطوير الاتصالات الحديثة.</p><p class='article-text'>ونستعرض في هذا التقرير 12 اختراعًا ارتبطت بأسماء مشاهير، بعضُها غريب وغير مألوف، بينما ترك بعضها الآخر أثرًا في الحياة اليومية والتكنولوجيا.</p><p class='article-text'>اشتهر نجم الروك الكندي نيل يونغ بموسيقاه، لكنه كان أيضًا من هواة القطارات المصغرة، ودفعه اهتمامه بمشاركة ابنه، الذي يعاني من الشلل الدماغي، إلى ابتكار جهاز تحكم بسيط بقطارات الألعاب.</p><p class='article-text'>حصل يونغ عام 2003 على براءة اختراع لجهاز مزود بزر أحمر كبير يتيح تشغيل القطار وإيقافه بسهولة. كما ابتكر أنظمة صوت وكاميرات للقطارات المصغرة، وامتلك مجموعة ضخمة بيعت بعض قطعها في مزاد عام 2017 بنحو 300 ألف دولار.</p><h2>حذاء مايكل جاكسون</h2><p class='article-text'>اشتهر المغني العالمي مايكل جاكسون خلال أداء أغنية Smooth Criminal، بحركة يميل فيها بجسده إلى الأمام بزاوية يصعب تنفيذها طبيعيًا دون السقوط.</p><p class='article-text'>ولإعادة تقديم الحركة على المسرح، ابتكر جاكسون نظامًا داخل الحذاء يعتمد على فتحة على شكل حرف «V» في الكعب، تتشابك مع مسمار يبرز من أرضية المسرح، ما يثبّت الحذاء ويسمح بتنفيذ الميلان دون استخدام الأسلاك والأحزمة الظاهرة.</p><p class='article-text'>حصل الاختراع على براءة اختراع عام 1993.</p><h2>طبل يضبط نفسه تلقائيًا</h2><p class='article-text'>لم يكن مارلون براندو ممثلًا بارزًا فحسب، بل كان أيضًا عازفًا للطبول الإفريقية «الكونغا»، وقبل وفاته، صمّم طبلًا يمكنه ضبط شدّ أوتاره تلقائيًا.</p><p class='article-text'>سجّل براندو فكرته للحصول على براءة اختراع عام 2002، وصُنعت نماذج أولية منها، لكنها لم تدخل مرحلة الإنتاج التجاري، بسبب تكلفتها المرتفعة وبعض الصعوبات العملية في تصميمها.</p><h2>آلة كيبورد</h2><p class='article-text'>حصل المغني برنس على براءة اختراع عام 1994 لتصميم آلة موسيقية إلكترونية محمولة، عُرفت باسم Purplaxxe</p><p class='article-text'>لم تتعلق البراءة بالوظائف التقنية للآلة، بل بتصميم هيكلها الخارجي ذي الشكل المميز، وقد صُممت في الأساس لعازف الكيبورد في فرقته، تومي باراباريلّا.</p><h2>حامل الغيتار</h2><p class='article-text'>ابتكر عازف الغيتار الشهير إيدي فان هالن حاملًا يُثبت خلف الغيتار ويمكن طيه إلى الأسفل، ليحافظ على الآلة في وضع أفقي، بما يسمح بالعزف عليها بطريقة تشبه استخدام لوحة المفاتيح.</p><p class='article-text'>وحصل التصميم على براءة اختراع عام 1987، وتضمنت رسومات البراءة رسمًا طريفًا لشخصية ذات شعر طويل تشبه فان هالن أثناء الأداء.</p><h2>جهاز جذب الأسماك</h2><p class='article-text'>اشتهر غاري بورغوف بدور «رادار» في أحد مسلسلاته ، لكنه اتجه بعد ذلك إلى هواية الصيد وابتكر جهازًا أطلق عليه اسم Chum Magic.</p><p class='article-text'>يُملأ الجهاز بالطُعم ثم يُلقى في الماء لجذب الأسماك نحو منطقة الصيد، وحصل بورغوف على براءة اختراع للجهاز، كما امتلك براءة أخرى لتصميم مقبض يتيح رفع مقعد المرحاض دون لمسه مباشرة.</p><h2>مقعد سيارات السباق</h2><p class='article-text'>كان الممثل ستيف ماكوين شغوفًا بسباقات السيارات، وهو ما انعكس على أحد ابتكاراته، إذ سجّل تصميمًا لهيكل مقعد مخصص للسيارات، يشبه المقاعد المستخدمة في سيارات السباق.</p><p class='article-text'>ورغم حصول التصميم على براءة اختراع، لم ينتشر على نطاق واسع، ولا تتوفر معلومات كثيرة عن تحوله إلى منتج تجاري.</p><h2>حفاضة بجيب</h2><p class='article-text'>حصلت الممثلة جيمي لي كيرتس عام 2016 على براءة اختراع لتصميم حفاضة يمكن التخلص منها، تحتوي على جيب مدمج مخصص لحفظ المناديل أو مستلزمات التنظيف.</p><p class='article-text'>جاءت الفكرة من تجربتها الشخصية في رعاية أطفالها، ورغم تسجيل براءة الاختراع، لم يتحول الابتكار إلى منتج واسع الانتشار.</p><h2>قلب صناعي</h2><p class='article-text'>لم يكن الممثل ومحرّك الدمى بول وينشل فنانًا فقط، بل كان مخترعًا حصل على أكثر من 30 براءة اختراع في مجالات متنوعة.</p><p class='article-text'>ومن أبرز ابتكاراته تصميم قلب صناعي يهدف إلى الحفاظ على تدفق الدم أثناء جراحات القلب. ولم يُستخدم الجهاز مباشرة في عمليات علاجية، لكنه تبرع ببراءة اختراعه إلى جامعة يوتا، حيث أسهمت فكرته في إلهام أبحاث قادت إلى تطوير أول قلب صناعي ناجح قابل للزرع عام 1982.</p><h2>إشارات الانعطاف</h2><p class='article-text'>تُعد فلورنس لورانس من نجمات السينما الصامتة الأوائل، وكانت أيضًا شغوفة بالسيارات. ويُنسب إليها ابتكار مبكر لفكرة إشارات الانعطاف، عبر أذرع تُثبت في الجزء الخلفي من السيارة وتتحرك عند الضغط على زر.</p><p class='article-text'>كما تضمنت فكرتها إشارة تحمل عبارة «توقف كامل» تظهر عند الضغط على المكابح، لكنها لم تسجل براءة اختراع، ولذلك لم تحصل على عائد مالي أو اعتراف رسمي واسع باختراعها.</p><h2>مشبك</h2><p class='article-text'>كان زيبو ماركس، أحد أفراد فرقة «الإخوة ماركس» الكوميدية، مهندسًا ومخترعًا، وشارك في تأسيس شركة هندسية.</p><p class='article-text'>ومن أبرز المنتجات المرتبطة بشركته Marman Clamp، وهو مشبك يُستخدم لتثبيت مكونات مختلفة بإحكام، وقد استُخدم في تطبيقات عسكرية، من بينها تثبيت معدات على طائرة «إينولا غاي» خلال مهمة إسقاط القنبلة الذرية على اليابان في الحرب العالمية الثانية.</p><h2>تقنية الاتصالات</h2><p class='article-text'>لم تكن الممثلة هيدي لامار نجمة سينمائية فحسب، بل شاركت أيضًا في ابتكار نظام اتصالات مع المؤلف الموسيقي جورج أنثيل خلال الحرب العالمية الثانية.</p><p class='article-text'>اعتمد النظام، الذي حصل على براءة اختراع عام 1942، على القفز الترددي، بهدف تقليل فرص اعتراض الإشارات، وكان من الممكن استخدامه في توجيه الطوربيدات.</p><p class='article-text'>ورغم عدم تطبيق الفكرة على نطاق واسع في البداية، أصبحت مبادئها لاحقًا جزءًا من تطورات تقنية الاتصالات، وأسهمت في مسارات بحثية مرتبطة بتقنيات مثل البلوتوث والواي فاي.</p><h2>من الشهرة إلى الابتكار</h2><p class='article-text'>تكشف هذه النماذج أن بعض المشاهير لم يكتفوا بالمجال الذي صنع شهرتهم، بل اتجهوا إلى الهندسة والتصميم والبحث العلمي. وبينما بقيت بعض اختراعاتهم مجرد أفكار أو نماذج أولية، أسهمت ابتكارات أخرى في تطوير أدوات وتقنيات كان لها تأثير يتجاوز عالم الفن والترفيه.</p>

12 ابتكاراً لمشاهير بإنجازات أخرى

<p class='article-text'>هناك لحظة فارقة، عند الدقيقة الثالثة و10 ثوانٍ في أغنية ويتني هيوستون الشهيرة (I Will Always Love You)، يتغير فيها شكل الأغنية تماماً؛ إذ تدخل فجأة الطبول التي غابت طوال الدقائق الثلاث الأولى، وتتصاعد الآلات الوترية.</p><p class='article-text'>ومن تحت كل ذلك تنتقل الأغنية إلى مقام موسيقي أعلى (Key shift)؛ ترتفع الأغنية بأكملها درجة واحدة كاملة، ما يمنح «اللازمة» الأخيرة (الكورس) بصوت هيوستون سقفاً صوتياً وطاقة لم تلمسها من قبل.</p><p class='article-text'>هذا هو السبب الذي يجعل خاتمة الأغنية تبدو كأنها خاتمة حقيقية حتى بعد مرور ثلاثين عاماً.<br>هذه الحيلة —أي تغيير المقام الموسيقي، والتي تُعرف أحياناً بـ «التعديل اللحني» (Modulation)، وتُلّقب تندراً بـ«تبديل ترس سائق الشاحنة» لشبهها بمركبة تنقل حركتها إلى ترس أعلى على طريق سريع— كانت أداة قياسية وثابتة في الفصل الأخير لأغاني البوب.</p><p class='article-text'>استخدمتها فرقة «بون جوفي» في أغنية (Livin' on a Prayer) عبر رفع اللازمة الأخيرة نصف درجة، ليشعر المستمع أن الأغنية وجدت ترساً جديداً يمنحها قوة دفع إضافية في اللحظة التي احتاجتها القصة تماماً.</p><p class='article-text'>واستخدمها مايكل جاكسون في أغنية (Man in the Mirror)، كما وظفتها بيونسيه أربع مرات متتالية في أغنية (Love on Top) وكأنها جولة نصر ممتدة. لعقود طويلة، كان تغيير المقام بمثابة زر الذروة الدرامية المدمج في قلب موسيقى البوب.</p><p class='article-text'>وكان المنطق الكامن وراء هذه الحيلة بسيطاً: التكرار يحتاج إلى تصعيد؛ فاللازمة (الكورس) التي تتكرر بشكل متطابق تبدأ في التسطح عاطفياً عند المرة الثالثة أو الرابعة. أما تغيير المقام فيعيد ضبط أذن المستمع؛ فاللحن تقنياً هو نفسه، لكنه الآن يقع في طبقة أعلى، وأكثر بريقاً، وأشد إلحاحاً.</p><p class='article-text'>وغالباً ما كان المنتجون يربطون هذا التغيير بكشف أدوات التوزيع الموسيقي؛ فيحجبون الطبول أو الوتريات أو الأصوات الخلفية طوال الأغنية خصيصاً لتدخل كلها في نفس لحظة التحول اللحني. هكذا، يصل الارتفاع الصوتي والمكافأة الآلية معاً لتتضاعف المتعة.</p><p class='article-text'>لقد كان الأمر، في جوهره، عبارة عن «ندرة مقصودة ومحسوبة» داخل الأغنية الواحدة —عبر ادخار العناصر الأكثر قوة للنهاية— وهو نفس الوجدان الذي جعل الألبومات المادية وجداول الطرح المقننة تضمن نجاح مسيرات فنية كاملة لسنوات.</p><p class='article-text'>إلا أن هذا التكنيك لم يعد له وجود تقريباً في موسيقى البوب الرائجة اليوم؛ دوا ليبا، وذا ويكند، وبيلي آيليش، وأوليفيا رودريغو —تميل لوازِم أغانيهم إلى التكرار بنفس الطبقة والنغمة من البداية وحتى النهاية. ولم يختفِ تغيير المقام لأن ملحني الأغاني نسوا كيفية كتابته، بل اختفى لأن اقتصاديات الاستماع هي التي تغيرت.</p><p class='article-text'>إن منصات البث التدفقي لا تبيع دفقاً عاطفياً متكاملاً، بل تبيع انتباهاً يُقاس بالثانية، وهي تكافئ الأغاني التي تسير وفق سلوك متوقع؛ فتغيير المقام بطبيعته هو حدث يقع لمرة واحدة فقط، ووُجد خصيصاً ليجعل نهاية الأغنية تحقق الصدمة الأقوى.</p><p class='article-text'>لكن قوائم التشغيل (Playlists) ليس لها «نهاية» فعلياً؛ فالأغاني باتت تُبنى لتُعاد في حلقة مفرغة (Loop)، ولتندمج بسلاسة في الأغنية التي تليها، ولتنجو عند تشغيلها عشوائياً ضمن قائمة تشغيل قائمة على «المزاج» بدلاً من سماعها مرتبة داخل ألبوم.</p><p class='article-text'>وهنا، يعمل التحول اللحني الحاد في أواخر الأغنية ضد هذا النظام تماماً؛ إذ يجعل الأغنية أصعب في الانتقال الدائري النظيف، وأعقد على منسق الأغاني (DJ) أو الألغوريذم لدمجها في قائمة التشغيل دون فاصل فج ومزعج.</p><p class='article-text'>وهناك أيضاً مسألة الثواني الخمس الأولى؛ ففي عصر التدفق الرقمي، تملك الأغنية هذه المهلة القصيرة تقريباً لاصطياد المستمع قبل أن يتخطاها —وهو الأمر الذي قتل بالفعل المقدمات الطويلة ودفع بعناصر الجذب إلى مقدمة المسار.</p><p class='article-text'>إن البناء القائم على «المتعة المؤجلة»، حيث تصل اللحظة الأكبر والأقوى بعد ثلاث دقائق من البناء المتأني والصبور، أصبح النقيض تماماً لما يكافئه هذا النظام التقني المعاصر الآن.</p><p class='article-text'>لذلك، لم يختفِ تغيير المقام الموسيقي مصادفة؛ بل جرى إقصاؤه عبر قوالب التحسين (Optimization) —ليقع ضحية لنظام رقمي لم يعد يدفع للأغاني مقابلاً لامتلاكها نهايات عظيمة، بل يدفع لها فقط نظير احتفاظها بالانتباه في اللحظة المحددة التي تُسمع فيها.</p><p class='article-text'>والخسارة هنا لا تقتصر على مجرد حيلة في التنقل بين الحبال الصوتية؛ بل هي خسارة لفكرة أن الأغنية عمل يُسمح له بأن يتصاعد تدريجياً نحو ذروة ما.</p>

تبديل الترس الأخير: ما الذي خسرته موسيقى البوب عندما توقفت عن «تغيير النغمة»؟

<p class='article-text'><div data-empty="false">لم يعد اختيار «أغنية الصيف» في الولايات المتحدة مسألة يمكن حسمها بسهولة، ففي عصر منصات البث والخوارزميات و«تيك توك»، باتت الأذواق أكثر تشتتاً، لتختلف الموسيقى الأكثر استماعاً باختلاف المدينة التي يعيش فيها المستمع.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ومن منطلق استكشاف أثر الجغرافيا على  الذائقة، حللت صحيفة «واشنطن بوست» بيانات «سبوتيفاي»، متتبعة الأغنيات الأكثر استماعاً في 20 مدينة أمريكية، من منتصف مايو حتى منتصف يوليو، وذلك لرسم خارطة موسيقية لصيف 2026.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي ذلك السباق، خرجت أغنية «Choosin’ Texas» للمغنية إيلا لانغلي بوصفها الفائز الأبرز، بعدما وصلت إلى المركز الأول في معظم أنحاء البلاد، من هيوستن إلى بورتلاند وفيلادلفيا، في نجاحٍ يعكس قدرة موسيقى «الكانتري» على تجاوز جمهورها التقليدي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">لكن الخريطة كشفت اختلافات واضحة بين المدن، ففي سان خوان ببورتوريكو، تصدرت «De Lejitos» لجاي ويلر، مدفوعة أيضاً بنسخة مشتركة مع عمر كورتز. وفي ميامي احتلت «Janice STFU» لدريك المركز الأول لخمسة أسابيع، فيما حققت «Stupid Song» لأوليفيا رودريغو حضوراً قوياً في نيويورك ولوس أنجلوس، وتصدرت قوائم «سبوتيفاي» فيهما لأسابيع عدة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ولم تقتصر مفاجآت الصيف على الإصدارات الجديدة، إذ عادت أغنيات مضى على إطلاقها عقود إلى المنافسة. فبعد عودة أعمال مايكل جاكسون إلى قوائم الاستماع بالتزامن مع الفيلم السينمائي عنه، حافظت «Billie Jean» الصادرة عام 1982 على زخمها، مسجلة نحو نصف مليون استماع يومياً على «سبوتيفاي»، مع حضور بارز في سولت ليك سيتي، كما استعادت «Mr. Brightside» لفرقة «The Killers»، التي يتجاوز عمرها 20 عاماً، حضوراً قوياً ودخلت قائمة الأغنيات العشر الأولى على «سبوتيفاي» بنهاية يوليو، ولا سيما في مدن الغرب الأوسط الأمريكي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وكشف التحليل أيضا عن قوة «تيك توك» في منح الأغنيات حياة جديدة. فقد عادت «Cinderella» لمغني الراب الراحل ماك ميلر إلى الانتشار عبر المنصة، ودخلت قائمة الأغنيات العشر الأكثر استماعاً على «سبوتيفاي» خلال أسابيع عدة من الصيف. وتكرر الأمر مع «Earrings» لمالكولم تود، التي صدرت قبل أكثر من عامين، قبل أن يعيد انتشارها على «تيك توك» خلال الربيع دفعها إلى الواجهة، لتظل ضمن المراكز الخمسة الأولى في قائمة «سبوتيفاي» الأمريكية مطلع أغسطس.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتكشف الخريطة في النهاية تحولا أوسع في طريقة صناعة الأغنية الجماهيرية. ففي الماضي، ساعدت إذاعات البوب وقنوات مثل «MTV» على خلق تجربة استماع مشتركة، تستطيع معها أغنية واحدة أن تهيمن على موسم كامل. أما اليوم، فتضع الخوارزميات واتجاهات التواصل الاجتماعي المستمعين أمام مسارات موسيقية مختلفة. </div></p>

الخوارزميات تبدد «أغنية الصيف»

<p class='article-text'>بات من المتوقع على نطاق واسع أن يتولى زين الدين زيدان تدريب منتخب فرنسا لكرة القدم، خلفًا لديدييه ديشان، بعد مسيرة استمرت 14 عامًا. ومع اقتراب الإعلان الرسمي خلال أيام قليلة، تترقب الجماهير الفرنسية بشغف كبير عودة الأسطورة إلى الواجهة.</p><p class='article-text'>وتأتي هذه الخطوة بمثابة جائزة ترضية عقب خيبة أمل مونديال 2026، فبعد الفشل في اقتناص النجمة الثالثة بالخسارة أمام إسبانيا في المربع الذهبي، يستعد المنتخب الفرنسي لإعادة هيكلة شاملة، ليكون زيدان، حسبما هو متوقع على نطاق واسع، المدرب الجديد لـ«الديوك»، وهو التعيين الذي ينتظره عشاق كرة القدم بفارغ الصبر.</p><p class='article-text'>ويحظى زيدان بمكانة خاصة بوصفه رمزًا أسطوريًا لدى الجيل القديم، بعدما ألهم أجيالًا متعاقبة بمهاراته الاستثنائية، بدءًا من مونديال 1998، عندما سجل هدفين في النهائي أمام البرازيل، وتوج بالكرة الذهبية في العام نفسه. لكن زيدان لم يشتهر فقط بنجاحاته في الملاعب، بل أيضًا باللحظات الخالدة في الذاكرة الجماعية، مثل نطحته المدافع الإيطالي ماركو ماتيراتزي في نهائي مونديال 2006، وما أعقبها من طرد.</p><p class='article-text'>وقال ستيف، وهو مشجع في الأربعينيات من عمره، في تصريحات لراديو «مونت كارلو»، إن زيدان في المنزلة نفسها التي يحظى بها مغني البوب الأمريكي الراحل مايكل جاكسون، الذي لا يزال الملايين يستمعون إليه، مؤكدًا أنه يتفوق على أسطورة كرة القدم الفرنسية ميشيل بلاتيني، ويقف في مكانة منفردة. واتفق معه المشجع الآخر مارسيلو، مؤكدًا أن زيدان يحظى بإجماع وحب الجميع في فرنسا.</p><p class='article-text'>ولا يقتصر هذا الحب الكبير لـ«زيزو» على الأجيال التي عاصرت أمجاده، بل انتقل إلى الشباب الذين لم يشاهدوه في الملعب إلا عبر تسجيلات الفيديو، إذ يؤكد كالفين (24 عامًا) أن زيدان مصدر إلهام للجميع في فرنسا، ولا يمكن لأحد أن يذكر اسمه بسوء.</p><p class='article-text'>فيما أوضح المشجع الآخر محمد أن هذا الإعجاب انتقل عبر الآباء والأبناء، مدعومًا بمقاطع الفيديو التي توثق ما حققه في ملاعب كرة القدم.</p><p class='article-text'>وحتى بين المراهقين الأكثر تعلقًا بكيليان مبابي ولامين يامال، يظل التقدير لزيدان ملموسًا، إذ يشير دوريان، الذي عرف زيدان مدربًا لريال مدريد فقط، إلى أن طريقة حديث الكبار عنه تلامس القلوب، وكأنهم يتحدثون عن ميسي في جيله، بينما قال المشجع الشاب كالفين مبتسمًا إن مجرد التفكير في «زيزو» يرسم الابتسامة على الوجوه، على أمل أن تواصل نتائج المنتخب الفرنسي المقبلة تعزيز هذه الأسطورة.</p>

زيدان يحظى بإجماع الجماهير الفرنسية قبل الإعلان الرسمي

<p class='article-text'><div data-empty="false">تتواصل أجواء المرح والمعرفة والإبداع ضمن «مفاجآت صيف دبي 2026» مع برنامج حافل بالتجارب الترفيهية والعائلية، تستضيف معه دبي مجموعة متنوعة من الحفلات الغنائية والعروض الفنية الحية والفعاليات المبهجة التي تمنح السكان والزوار المزيد من الأسباب للاستمتاع بموسم الصيف. تضم البرامج والعروض حفلات تحييها نخبة من نجوم المنطقة والعالم.</div></p><p class='article-text'>وعروض الكوميديا المباشرة، والحفلات الموسيقية المستوحاة من أشهر الفنانين، والعروض الأدائية المجانية، وصولاً إلى الفعاليات الرياضية الداخلية، حيث تقدم مفاجآت صيف دبي مع هذه الباقة الممتعة برنامجاً متنوعاً يناسب جميع أفراد العائلة طوال الموسم.</p><h2>«عالم مدهش»</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">يأتي في مقدمة البرامج التي تشتمل عليها مفاجآت صيف دبي «عالم مدهش»، إذ يعود في دورته الـ27، بعد النجاح الكبير الذي حققته دورة العام الماضي، بحجم أكبر من أي وقت مضى.</div></p><p class='article-text'>وذلك إلى غاية 23 أغسطس، حيث تقدم فعالياته يومياً من الساعة 12 ظهراً حتى 10 مساءً، في قاعات الشيخ سعيد 1 و2 و3، مركز دبي التجاري العالمي. ويتيح للجمهور الدخول المجاني، إلى جانب الاستفادة من توفر مواقف سيارات مجانية لمدة ست ساعات يومياً، ليواصل ترسيخ مكانته إحدى أبرز الوجهات الترفيهية العائلية الداخلية في المنطقة.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">كما يستطيع الزوار الاستمتاع بمجموعة واسعة من الألعاب والأنشطة والمرافق الترفيهية من خلال نظام تاب كارد لبطاقة عالم مدهش، الذي يتيح شحن الرصيد بكل سهولة خلال الزيارة.</div></p><h2>«كيبوب ديمون هانتر»</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">ويستضيف سيتي سنتر مردف تجربة مؤقتة مستوحاة من عالم كيبوب ديمون هانتر، من 9 إلى 19 يوليو 2026 (خلال ساعات عمل مركز التسوق)، إذ تجمع بين ثقافة الكيبوب والثقافة الكورية، مع منطقة مخصصة للتصوير، وتوفّر منتجات رسمية، إلى جانب عروض رقص حية، إضافة إلى منطقة تفاعلية تتيح للزوار تصميم الشارات والإكسسوارات والإبداع في الأزياء على طريقة الثقافة الكورية. وأما الدخول للفعالية فهو مجاني.</div></p><h2>«دبي مولاثون – دبي فستيفال سيتي مول»</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">يمكن لهواة أنشطة اللياقة البدنية ممارسة المشي والجري في أجواء مكيّفة بعيداً عن حرارة الصيف مع فعالية دبي مولاثون في دبي فستيفال سيتي مول حتى 15 سبتمبر (يومياً من الساعة 7:00 صباحاً حتى 10:00 صباحاً)، إذ إنها تفتح أبوابها أمام جميع أفراد المجتمع، من جميع مستويات اللياقة البدنية.</div></p><p class='article-text'>حيث يتحول المول إلى مسار داخلي مخصص للمشي والجري، يوفر تجربة رياضية ممتعة وسهلة طوال الموسم. ويمكن للراغبين بالمشاركة التسجيل عبر الإنترنت، وتتبع خطواتهم من خلال تطبيق بلو (BLUE) للحصول على فرصة الفوز بجوائز أسبوعية، إلى جانب أيام سباق خاصة تقام ضمن دبي مولاثون في 22 أغسطس.</p><h2>«بيت ذا هيت»</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">تعود سلسلة حفلات «بيت ذا هيت» في موسمها الخامس مع برنامج أكبر يضم نخبة من أبرز الفنانين في المنطقة، من ضمنهم: دیستانكت وعصام النجار وطلال سام وسلطان المرشد ورشا رز، والشامي ومروان موسى وحليم، وLeg_cy، وعزيز مرقة وBig، على أن يتم الإعلان عن مواعيد بعض الحفلات قريباً. وستكون خلال أيام السبت حتى 22 أغسطس، من الساعة 8:30 مساءً في القاعة 8، مركز دبي التجاري العالمي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">«مايكل ليفز فوريفر»</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">يقدم الفنان رودريغو تيزر عرض «مايكل ليفز فوريفر» (Michael Lives Forever)، الذي يعيد إحياء أشهر عروض وأغاني أسطورة البوب مايكل جاكسون، في أمسية تستحضر مجموعة من أشهر أعماله، من بينها Beat It وThriller وDangerous وSmooth Criminal. وذلك في 18 يوليو 2026، بكوكاكولا أرينا.</div></p><h2>عروض مجانية</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">يشتمل برنامج مفاجآت صيف دبي 2026 على باقة عروض أدائية تقدم في كل عطلة نهاية أسبوع حتى 30 أغسطس 2026، من الساعة 4 مساءً حتى 10 مساءً، في كل من: </div></p><p class='article-text'>سيتي ووك، مول الإمارات، سيتي سنتر مردف، سيتي سنتر ديرة، دبي فستيفال سيتي مول، فستيفال بلازا، ابن بطوطة مول، نخيل مول، ذا أوتلت فيليدج، بلوواترز، وهي مجانية، وتتضمن: عرض Toy Factory – A Magical Adventure في ند الشبا مول يوم 17 يوليو، وعرض Moon Walk في ابن بطوطة مول بتاريخ 21 أغسطس، إضافة إلى عرض لعازفي البيانو في نخلة جميرا بتاريخ 28 أغسطس.</p><h2>فعالية جديدة</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">كما تطلق مفاجآت صيف دبي فعالية جديدة على مدار 3 عطلات نهاية أسبوع (من 24 يوليو حتى 16 أغسطس 2026، من الساعة 10 صباحاً حتى 10 مساءً)، حيث تعرض في ثلاثة من أبرز مراكز التسوق مسرحيات، واستعراضات راقصة، وعروضاً أكروباتية وجوية، إلى جانب مسيرات احتفالية.</div></p><p class='article-text'>وتقام الفعالية في دبي فستيفال سيتي مول خلال الفترة من 24 إلى 26 يوليو، ثم في مول الإمارات من 31 يوليو إلى 2 أغسطس، وتختتم في سيتي سنتر ديرة خلال الفترة من 14 إلى 16 أغسطس. ويقدم نجم الكوميديا أتول خاطري على خشبة مسرح الإمارات، في 29 أغسطس، عرضاً جديداً يجمع بين فقرات كوميدية جديدة وأخرى من أشهر عروضه.</p><p class='article-text'>وضمن احتفالات عطلة نهاية الأسبوع الختامية لمفاجآت صيف دبي 2026، تقدم فرقة ميامي الكويتية حفل استعراض ميامي على مسرح كوكاكولا أرينا، في أكبر عروضها الدولية حتى الآن خارج دولة الكويت، في 29 أغسطس 2026، الساعة 8 مساءً.</p>

نجوم عالميون يحيون حفلات فنية وعروضاً أدائية

«مفاجآت صيف دبي» حافلة بالروائع الموسيقية والكوميدية

<p class='article-text'><div data-empty="false">تعد النجومية في عالم موسيقى «البوب» تحدياً هندسياً بامتياز، فلكي يبسط الفنان هيمنته على الثقافة العالمية لا يكفيه مجرد كتابة ألحان عذبة تعلق بالذاكرة، بل يتعين عليه تشييد هيكل بنيوي يملي على الجمهور كيف ومتى وأين يتلقى فنه ويتذوقه.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ولعقود خلت، كان المخطط التفصيلي للمسيرة الموسيقية محكوماً بحدود مادية ملموسة: تصنيع أسطوانات الفينيل، وتوزيع الأقراص المدمجة (CDs)، والمساحات المحدودة لمحطات الراديو التقليدية. وفي ذلك المشهد كانت القوة تُقاس بمقدار الندرة (يعني ألا يصدر المغني ألبوماً إلا مرة كل عامين أو ثلاثة) وبالقدرة على جعل العالم بأسره يتوقف ليتأمل صرحاً فنياً واحداً فريداً.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">​أما اليوم، فقد تلاشت تلك المنظومة البيئية المادية تماماً، وذابت في التيارات الرقمية اللانهائية لعصر البث التدفقي (Streaming). ولم يعد التهديد الأكبر الذي يواجه الفنان المعاصر هو الافتقار إلى الصقل والإتقان بل الخروج من ذاكرة خوارزمية شرهة وسريعة جداً.</div></p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/07/01/5244249.jpg" alt=" مايكل جاكسون يقرأ نوتة أحد المشاريع الموسيقية " />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption> مايكل جاكسون يقرأ نوتة أحد المشاريع الموسيقية </figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'><div data-empty="false">​ولفهم هذا التحول المزلزل في عالم الموسيقى لا بد من تحليل القطبين الطاغيين والعملاقين اللذين تربع كل منهما على عرش إحدى هاتين الحقبتين المتباينتين؛ إذ بلغ كل من مايكل جاكسون، وتايلور سويفت، ذروة النفوذ المطلق والسيطرة على صناعة الموسيقى، ومع ذلك، فقد وظّف كل منهما قوته لتنفيذ استراتيجيتين متناقضتين تماماً: جاكسون من خلال «هندسة الندرة»، وسويفت من خلال «هندسة التواجد الكلي والمطلق».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">في ثمانينيات وتسعينيات القرن الماضي، كان المحرك الأساسي لصناعة الموسيقى هو اقتصاد التجزئة المادي القائم على هوامش ربح مرتفعة، فلكي يقتني المستهلك ألبوماً غنائياً كان يتعين عليه الانتقال بنفسه إلى أحد المتاجر وشراء قطعة ملموسة من البلاستيك أو الشمع (أسطوانات الفينيل).</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي ظل هذه البيئة المادية، أدرك مايكل جاكسون حقيقة عميقة وراسخة تتعلق بآليات النجومية وإدارتها اللوجستية: «إذا منحت الجمهور الكثير من تفاصيلك، تبخر السحر».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">​ولم تكن فترات الغياب الأسطورية لجاكسون، والتي تراوحت بين أربع إلى خمس سنوات تفصل بين ألبومات الاستوديو — إذ لم يصدر في الثمانينيات سوى ألبومي Thriller عام 1982 وBad عام 1987. وفي التسعينيات ألبومات Dangerous عام 1991 وHIStory عام 1995 وBlood on the Dance Floor عام 1997 — فتراتِ خمول أو ركود فني، بل كانت استراتيجية إبداعية ومؤسساتية مدروسة ومحسوبة بدقة متناهية.</div></p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/07/01/5244247.jpg" alt=" غلاف ألبوم هيستوري " />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption> غلاف ألبوم هيستوري </figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'><div data-empty="false">أولاً، كان جاكسون مثالاً للكمال الصوتي، فلم يكن يكتفي بمجرد كتابة اثنتي عشرة أغنية ليعلن بعدها ولادة ألبوم، بل كان يعكف رفقة منتجيه المشاركين، وعلى رأسهم الأسطوري كوينسي جونز، ولاحقاً تيدي رايلي، على كتابة وتسجيل ما يتراوح بين 60 إلى 80 أغنية للمشروع الواحد.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وكانوا يقضون شهوراً طويلة في نحت الأشرطة الرئيسية المكتملة (Master tapes)، وتعديلها، واستبعاد أجزاء منها؛ يتعاملون مع أغنية البوب وكأنها لوحة ممتدة وجدارية ضخمة من البناء الصوتي المحكم.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">​ثانياً، كانت ألبومات جاكسون تُصمم بوصفها حملات ترويجية كبرى «شديدة الضخامة» (Blockbuster) تمتد لسنوات، فنسخة واحدة مثل ألبوم «Thriller» أو «Bad» كانت كفيلة بالهيمنة على صدارة القوائم العالمية لمدة عامين أو ثلاثة أعوام، مفرزةً بصفة مستمرة أغنيات تتربع ضمن المراكز العشرة الأولى، ومصحوبة بأفلام سينمائية قصيرة (الأغنيات المصورة).</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وكانت هذه الحملات تتوج بجولات عالمية هائلة في الملاعب والاستادات الكبرى تحطم الأرقام القياسية، وتستمر الواحدة منها لما يصل إلى 18 شهراً متواصلة. وبحلول الوقت الذي ينهي فيه جاكسون جولته ويتعافى من الإنهاك البدني الصرف، تكون سنوات قد انقضت قبل أن يتمكن حتى من الشروع في كتابة فصله القادم.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">​وعبر انتهاج سياسة «تعطيش السوق»، حوّل جاكسون إصدارات ألبوماته إلى أحداث عالمية تاريخية، فعندما كان يُطرح عمل جديد لمايكل جاكسون، لم يكن الأمر مجرد إصدار تجاري عابر، بل علامة فارقة في المشهد الثقافي تستدعي انتباه العالم بأسره وتوحد قواه الاستماعية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وإذا كانت قوة مايكل جاكسون ضاربة في جذور «الندرة»، فإن قوة تايلور سويفت تستمد نفوذها من «الإغراق السوقي الكامل»، إذ تتحرك سويفت وتنشط في مشهد رقمي للبث التدفقي تحكمه منصات «سبوتيفاي»، و«أبل ميوزك»، و«تيك توك»، حيث يتدفق بين أيدي المستهلكين بحر لا ينضب من الموسيقى المجانية المتاحة بنقرة زر واحدة. وفي عصر البث هذا، لم تعد الندرة تصنع الهالة السحرية أو الغموض، بل باتت تفرز الغياب، والنسيان، والانزواء التام خارج المشهد.</div></p>

​من ترقب الأعوام إلى مباغتة الساعتين:

موسيقى «البوب» تعيد كتابة استراتيجية اللعبة "1-2"

<p class='article-text'><div data-empty="false">كشف جدول فعاليات دبي، المنصة الرسمية للفعاليات في الإمارة، عن برنامجه المرتقب لشهر يوليو، والذي يضم باقة متنوعة من الفعاليات الترفيهية الحية، والتجارب العائلية، إضافة إلى مجموعة واسعة من الحفلات والعروض المسرحية المميزة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتعود مفاجآت صيف دبي في دورتها الجديدة من 2 يوليو حتى 30 أغسطس لتحوّل أشهر الصيف إلى احتفالية متكاملة تشمل التسوق والترفيه والتجارب العائلية في مختلف أنحاء دبي. </div></p><p class='article-text'>ويمكن للسكان والزوار الاستفادة من تخفيضات موسمية مميزة لدى أبرز وجهات التسوق، إلى جانب السحوبات على الجوائز والعروض الحصرية التي تقدمها الفنادق والمعالم الترفيهية، فضلاً عن برنامج متنوع من الأنشطة والفعاليات التي تلائم جميع أفراد العائلة.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتتضمن مفاجآت صيف دبي 3 و4 يوليو عروضاً ترفيهية حية ومجانية في سيتي سنتر مردف ودبي هيلز مول. ويضم البرنامج مجموعة متنوعة من العروض الموسيقية والتفاعلية بمشاركة نخبة من الفنانين ومنسقي الأغاني والراقصين المحليين.</div></p><p class='article-text'>والتي تحتفي بانطلاقة التجارب الصيفية الاستثنائية على مدى 60 يوماً في مختلف أنحاء الإمارة. ويحظى الجمهور بفرصة الاستمتاع بعروض فنية مميزة يقدمها نخبة من نجوم الموسيقى العربية، من بينهم رحمة رياض، وناصيف زيتون، وأماندا معلوف، وسيف العلي، والفنان الإماراتي أرقم، والفنانة دنيا.</p><p class='article-text'>ويُعرض العمل المسرحي الكوميدي «منتزه الخيران» 4 يوليو في «دبي أوبرا»، وتدور أحداثه في منتزهٍ للعائلات يقع خارج مدينة الكويت، حيث يجتمع عدد من الأشخاص لقضاء عطلة هادئة وأوقات ممتعة.</p><p class='article-text'>غير أن مجريات الأحداث تأخذ منحى غير متوقع مع سلسلة من الأحداث الطريفة والمفاجآت والمغامرات غير المتوقعة وحالات سوء الفهم بين الشخصيات، والتي تحوّل أبسط المواقف اليومية إلى مشاهد مليئة بالفكاهة والضحك.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويصطحب عرض «ذكريات سبيس تون» 4 يوليو في مركز مؤتمرات «جافزا وَن»، الجمهور في رحلة موسيقية تذكّرهم بأشهر أغنيات الرسوم المتحركة التي رافقت أجيالاً من الأطفال في العالم العربي. </div></p><p class='article-text'>ويُحيي الحفل الفنان عاصم سكر، أحد أبرز الأصوات المرتبطة بالعصر الذهبي لقناة سبيس تون، حيث يقدم مجموعة من الأعمال المحببة للجمهور والتي تشمل «دراغون بول» و«سابق ولاحق» و«هزيم الرعد».</p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويعود الفنان الباكستاني الشهير راحت فتح علي خان إلى دبي لإطلاق جولته العالمية من خلال أمسية موسيقية خاصة في «كوكا كولا أرينا» 5 يوليو، يقدم خلالها مجموعة من أشهر أعماله التي تمزج بين الموسيقى الصوفية وفن القوالي والأغنيات الكلاسيكية الشهيرة.</div></p><p class='article-text'>كما يشهد الحفل مشاركة نجله شاه زمان علي خان في تجربة موسيقية فريدة تجمع بين جيلين مختلفين من الفنانين على خشبة مسرح واحدة.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتعود حفلات «بيت ذا هيت» في موسمها الخامس ضمن فعاليات مفاجآت صيف دبي، لتقدم في مركز دبي التجاري العالمي، من 11 يوليو حتى 8 أغسطس، سلسلة من الحفلات الموسيقية الداخلية التي تحتفي بأنماط فنية متنوعة لمواهب متميزة من مختلف أنحاء المنطقة. </div></p><p class='article-text'>ويتضمن برنامج هذا العام عروضاً فنية لموسيقى الروك والبوب والراب والموسيقى الخليجية وغيرها، فضلاً عن عروض الأداء المفعمة بالحيوية والإنتاجات الفنية المسرحية والأغنيات الجماعية التي تستمر طوال موسم الصيف.</p><p class='article-text'>وتفتتح فرقة كايروكي المصرية سلسلة حفلات بيت ذا هيت بعرض فني يجمع بين أسلوبها الغنائي الفريد وحضورها القوي على المسرح، مع تقديم مجموعة من أشهر أغانيها المحببة لدى الجمهور مثل «مطلوب زعيم»، و«نقطة بيضا»، و«روما» وغيرها.</p><p class='article-text'>وتقدم سلسلة حفلات «بيت ذا هيت» 18 يوليو أمسية موسيقية تجمع اثنين من أشهر الفنانين في المنطقة، هما الفنان المغربي - البلجيكي ديستينكت والمغني الفلسطيني - الأردني عصام النجار، وتمزج الألحان العربية مع الموسيقى العالمية.</p><p class='article-text'>كما يجتمع المغني السعودي سلطان المرشد مع الفنان الكويتي طلال سام في أمسية موسيقية مميزة ضمن سلسلة حفلات «بيت ذا هيت» 25 يوليو، تحتفي بأحدث توجهات الأغنية الخليجية المعاصرة وينتظرها عشاق موسيقى البوب العربية.</p><p class='article-text'>ويقدم النجمان مجموعة من أشهر أعمالهما التي لاقت رواجاً واسعاً لدى الجمهور، بما في ذلك أغنيات «ولا غلطة» و«راحت أيامه» و«مش هحب»، ضمن أجواء صيفية ممتعة. وتقدم حفلات «كاندل لايت» في مدينة جميرا 11 يوليو عروضاً موسيقية حية في أجواء رائعة ومضاءة بالشموع.</p><p class='article-text'>حيث يستمتع الجمهور بإعادة تقديم مجموعة مختارة من الأعمال الموسيقية لعدد من أشهر المؤلفين العالميين والإقليميين، والتي تشمل مجموعة واسعة من المقطوعات الكلاسيكية والمعاصرة، ويؤديها نخبة من الموسيقيين الموهوبين.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويحتفي عرض Michael Lives Forever على مسرح «كوكا كولا أرينا» 18 يوليو، بالإرث الغني لأسطورة البوب العالمي مايكل جاكسون، من خلال إنتاج مسرحي ضخم مستوحى من أشهر عروضه، ويجمع بين الغناء الحي والعروض الفنية الراقصة. </div></p><p class='article-text'>ويحيي الحفل الفنان العالميّ الشهير رودريغو تيزر، برفقة فرقة موسيقية للعزف الحي وراقصين بارعين، مع مؤثراتٍ بصرية مبهرة وأزياء تخطف الأنظار.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتقدم أمسيات «إندي سولفست» 26 يوليو في «كوكا كولا أرينا» مزيجاً موسيقياً فريداً يدمج الأسلوب السردي مع توليفات النغمات العصرية، من خلال عروض أداء مذهلة يقدمها المغني الهندي المتألق بيسميل مع فرقة إنديان أوشن الشهيرة.</div></p>

فعاليات دبي خلال يوليو.. مفاجآت وفنون وترفيه

<p class='article-text'><div data-empty="false">مع وصول حقبة التسعينيات إلى ذروة عنفوانها وازدهارها، كانت خريطة موسيقى «البوب» قد تشرذمت وتوزعت بين تيارات محلية بالغة الدقة والتحديد، إذ شهدت الساحة صعود موسيقى «الغرنج» مع فرقة «نيرفانا»، والانفجار المدوي لموسيقى الهيب هوب بين الساحلين الغربي والشرقي (توباك وبيغي)، فضلاً عن الولادة المصقولة لموسيقى «تين بوب» (Teen pop) الموجهة للمراهقين في أواخر التسعينيات (بريتني سبيرز، وباك ستريت بويز).</div></p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/06/24/5235644.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'><div data-empty="false">​ولكن، ماذا عن مايكل جاكسون؟ لقد رفض تماماً الانضواء تحت أي من تلك القوالب أو المسميات الجاهزة؛ بل تحول — بالمعنى الحرفي للكلمة — إلى تصنيف فني مستقل قائم بذاته.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">​وفي الوقت الذي كان فيه مغنو الـ«R&B» في التسعينيات يستعرضون قدراتهم عبر تحسينات ونبرات صوتية ناعمة (كما هو الحال مع فرقة «Boyz II Men» أو «ماريا كاري»، حوّل مايكل صوته حرفياً إلى آلة إيقاعية؛ حيث أصبح أسلوبه الغنائي في التسعينيات حاداً ومتقطع النبرات بشكل لا يصدق. </div></p><p class='article-text'>فكان يهمس، ويزأر، ويلهث، ويصدر إيقاعات بفمه، ويفرقع أصابعه مباشرة في الميكروفون، دمجاً للزماته الصوتية في صلب المسارات الإيقاعية للأغنية.</p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/06/24/5235646.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'><div data-empty="false">ولو قمت بتجريد أغاني مايكل في التسعينيات من كافة الآلات الموسيقية، لظلت نبراته الصوتية وحدها قادرة على قيادة وضبط الإيقاع. ​وبينما كانت أغاني البوب في التسعينيات تدور عموماً حول قصص الرومانسية والصخب، اكتسب نتاج مايكل الفني في تلك الحقبة طابعاً غارقاً في الغضب، والدفاع عن النفس.</div></p><p class='article-text'>وجاءت أعمال مثل «Scream» (دويتو الغنائي مع شقيقته جانيت جاكسون)، و«They Don»t Care About Us»، و«Earth Song» لتطرح موضوعات وقضايا كبرى مثل الفساد الإعلامي، والعزلة، والظلم المؤسساتي، والانهيار البيئي، ما أضفى على موسيقاه كثافة عاطفية وثقلاً مسرحياً لم يتمكن معاصروه من تقليده.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">​لقد تمكن من البقاء مواكباً للعصر بشكل مذهل عبر التعاون مع أبرز منتجي التسعينيات (مثل تيدي رايلي ورودني «دارك تشايلد» جيركينز)، لكنه كان دائماً يطوع ويبسط أصواتهم وإيقاعاتهم لتخدم رؤيته الخاصة، وليس العكس أبداً.</div></p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/06/24/5235645.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'><div data-empty="false">في عام 1993، تحطّم عالم مايكل جاكسون تماماً عندما واجه أول اتهاماته العلنية الكبرى المتعلقة بالانتهاك الجنسي للأطفال. ورغم تسوية القضية المدنية خارج أروقة المحاكم وعدم توجيه أي تهم جنائية رسمية إليه آنذاك، إلا أن سمعته العالمية الناصعة تلقت ضربة قاصمة، فاختفت عقود الرعاية الإعلانية تماماً، وتبدلت النظرة العامة له بشكل جذري.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">​وعندما دخل الاستوديو لتسجيل مشروعه القادم، لم يكتب جملاً موسيقية راقصة وخفيفة، بل صنع ألبوماً مغرقاً في الغضب، وجنون الارتياب، والدفاع الشرس عن النفس.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">​وهنا، وجدت شركة «سوني ميوزيك» نفسها أمام مأزق مالي مرعب؛ فقد استثمرت عشرات الملايين في جاكسون، لكنها لم تكن واثقة مما إذا كان الجمهور سيقبل على شراء ألبوم مستقل يمثل في جوهره هجوماً موسيقياً مضاداً، سوداوياً وهجومياً، ضد وسائل الإعلام.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">فقررت سوني طرح ألبوم مزدوج، الأول يحوي كل أغانيه الناجحة والثاني الأغاني الجديدة، ويباعان معاً. نجحت الاستراتيجية وباع الألبوم 40 مليون نسخة ودخل التاريخ أكثر ألبوم مزدوج مبيعاً.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">بعد عامين كان مايكل جاكسون مرهقاً جداً من جولته الغنائية فطرح ألبوماً غنائياً مزدوجاً آخر، لكنه في قرص CD واحد بعنوان Blood on the Dance Floor تضمن 5 أغانٍ جديدة فقط والباقي من ألبومه السابق. انفجر الخلاف بين مايكل جاكسون وتومي موتولا، رئيس سوني ميوزيك، عندما رفض الأول تجديد عقده بعد طرح ألبومه الأخير Invincible عام 2001. أصر موتولا على تجديد العقد أو إجبار جاكسون بيع حصة 50 % في سوني ليسدد ديونه البالغة 500 مليون دولار.</div></p><p class='article-text'>رفض جاكسون، فسحب موتولا كل الدعم الترويجي للألبوم الجديد، ما تسبب في فشله. انفجر الصراع مجدداً عندما قرر جاكسون طرح Unbreakable كأول أغنية منفردة من الألبوم، رفض موتولا وطرح You Rock My World ما أغضب جاكسون واتهم موتولا بالعنصرية ضد الفنانين الأقلية.</p><p class='article-text'>جاءت هجمات 11 سبتمبر 2001 في خضم ذلك الخلاف، ما أجبر سوني على إلغاء الجولة الغنائية الترويجية للألبوم، فضلاً عن تسرب أغانيه بشكل كبير إلى فضاء الإنترنت، ما عمق خسائره، خصوصاً أن ميزانية الألبوم الجديد بلغت 30 مليون دولار.</p><p class='article-text'><a href="https://www.albayan.ae/lifestyle/culture/creativity/1401514" target="_blank">هندسة البوب: كيف شيّد مايكل جاكسون مفهوم الألبوم الحديث.. ثم فكك أركانه (2-3)</a></p><p class='article-text'><a href="https://www.albayan.ae/lifestyle/culture/art/1375400" target="_blank">هندسة البوب: كيف شيّد مايكل جاكسون مفهوم الألبوم الحديث... ثم فكك أركانه؟ (1-3)</a></p>

هندسة البوب: كيف شيّد مايكل جاكسون مفهوم الألبوم الحديث.. ثم فكك أركانه (3-3)

<p class='article-text'><div data-empty="false">عقب الانفجار المدوي وغير المسبوق لنجاح ألبوم «Thriller»، وجد جاكسون نفسه في مواجهة مهمة شبه مستحيلة: منافسة إرثه الفني الخاص. وخلال الفجوة الزمنية التي امتدت لخمس سنوات بين الألبومين، تعمقت عزلته عن العالم.</div></p><p class='article-text'>وباتت صورته العامة مادة خصبة للإثارة الصحفية، في حين أحكم قبضته الإبداعية على أعماله بشكل أكبر. ​وعلى الرغم من أن «كوينسي جونز» شارك في إنتاج ألبوم «Bad»، إلا أن جاكسون تولى كتابة وتلحين 9 أغنيات من أصل 11 يضمها الألبوم بمفرده.</p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/06/17/5226968.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'><div data-empty="false">وقد شهد هذا التطور من «Thriller» إلى «Bad» ابتعاد جاكسون عن الجمل الموسيقية التقليدية الدافئة لـ «البوب»، لينتقل نحو هوية بصرية وصوتية أكثر قسوة وحِدّة؛ هوية تعتمد بكثافة على أجهزة «السينثسيزر» والمؤثرات الرقمية ذات الطابع الصناعي، متبنياً جماليات «ثقافة الشارع» الصاخبة والهجومية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">رسخ ألبوم «Bad» الهوية البصرية لجاكسون؛ السترات الجلدية السوداء، والأحزمة ذات الإبزيم الثقيل، وقبعات «الفيدورا»، والرباط الأبيض حول الذراع. </div></p><p class='article-text'>وباتت اللوحات الاستعراضية الجماعية المعقدة والمتزامنة بدقة، كما في أغنيتي «Bad» و«Smooth Criminal»، بمثابة القالب التأسيسي والمرجع الأول للعروض المسرحية لـ «البوب» الحديث.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">شكلت جولة «Bad World Tour» أولى الجولات الغنائية المنفردة لجاكسون، والتي أعاد من خلالها صياغة مفهوم الترفيه في الملاعب الرياضية بالكامل؛ وذلك عبر إدخال أحدث تقنيات الإضاءة، والمؤثرات البصرية والنارية وأنظمة الصوت، والديكورات المسرحية، واضعاً بذلك المخطط التنفيذي للمهرجانات الاستعراضية الضخمة في عالم البوب المعاصر.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">أصبح «Bad» أول ألبوم في التاريخ تتربع خمس من أغنياته المنفردة بشكل متتالٍ على صدارة قائمة «بيلبورد هوت 100»، ليثبت بذلك أن الهيمنة الكاسحة التي حققها ألبوم «Thriller»على القوائم الموسيقية لم تكن مجرد طفرة عابرة أو ضربة حظ لا تتكرر، بل هي استراتيجية صناعية قابلة لإعادة الإنتاج والتطبيق.</div></p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/06/17/5226966.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'><div data-empty="false">​أما التغيير الأبرز والأكثر صدمة على الإطلاق والذي كان الدافع وراء ألبوم دينجراس Dangerous، فيمكن تلخيصه في ثلاث كلمات: غياب كوينسي جونز.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">​فبعد ثلاثة أعمال تاريخية خالدة ومتتالية، اتخذ جاكسون قراراً إدارياً حاسماً بالانفصال عن منتجه الأسطوري؛ إذ كان يحدوه الطموح ليثبت للنقاد أن عبقريته نابعة من ذاته ولا تعتمد على أحد.</div></p><p class='article-text'>كما كان يشعر أن التوزيع الأوركسترالي الكلاسيكي الذي تميز به كوينسي بدأ يصبح تقليدياً ومحافظاً للغاية، ولا يواكب الأصوات الهجومية وإيقاعات الشارع التي بدأت تهيمن على موجات الراديو آنذاك.</p><p class='article-text'>ولقنص تلك الإيقاعات المتطورة والمواكبة للعصر، استعان جاكسون بالمنتج «تيدي رايلي»، المهندس الأول والمبتكر بلا منازع لموسيقى «نيو جاك سوينغ» وهو نوع موسيقي يدمج بين أنماط طبول الهيب هوب الحادة والانسيابية، وألحان الـ R&B الناعمة.</p><p class='article-text'>وبذلك، نجح جاكسون في ابتكار صيغة مكنته من انتشال هذه الحركة الفنية الحضرية من أوساطها السرية والهامشية ليرتقي بها إلى مصاف العالمية وعلى نطاق بوب واسع.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">عبر تبنيه لأسلوب تيدي رايلي الإنتاجي، أرغم جاكسون محطات الإذاعة العالمية على تبني الإيقاعات المتداخلة والمتناغمة لثقافة الهيب هوب. وقد أثبتت هذه الخطوة أن الموسيقى الحضرية النابعة من ثقافة الشارع قادرة على بيع أكثر من 32 مليون نسخة حول العالم، والهيمنة على القوائم الموسيقية من طوكيو إلى لندن.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">إذا كان ألبوم Thriller قد اخترع مفهوم الفيديو كليب، فإن Dangerous قد حوّل لحظة العرض الأول لأعماله المصورة إلى حدث استثنائي يفرض سيطرته على الشاشات العالمية كافة. </div></p><p class='article-text'>إذ عُرض كليب Black or White في وقت متزامن في 27 دولة أمام جمهور قُدّر بنحو 500 مليون مشاهد في حدث ثقافي غير مسبوق في تاريخ الإعلام.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">قبل عام 1993 كان عرض الاستراحة في مباراة نهائي دوري كرة القدم الأمريكية السوبر بول فقرة رتيبة وباهتة تقتصر على استعراضات الفرق الموسيقية النحاسية للجامعات. </div></p><p class='article-text'>غير أن أداء جاكسون الأسطوري عام 1993 بالتزامن مع حقبة ألبوم Dangerous قد غيّر تاريخ التلفزيون إلى الأبد؛ إذ وقف النجم شاخصاً دون حراك لمدة دقيقتين كاملتين وسط صرخات الجماهير المدوية، قبل أن ينطلق في تقديم لوحات استعراضية فائقة الحيوية والطاقة حصدت نسب مشاهدة تلفزيونية تجاوزت نسب مشاهدة المباراة نفسها. وبمفرده، حوّل جاكسون السوبر بول إلى الحدث الترفيهي الأبرز والأضخم كما نعرفه اليوم.</p><p class='article-text'><a href="https://www.albayan.ae/lifestyle/culture/art/1375400" target="_blank">هندسة البوب: كيف شيّد مايكل جاكسون مفهوم الألبوم الحديث... ثم فكك أركانه؟ (1-3)</a></p>

هندسة البوب: كيف شيّد مايكل جاكسون مفهوم الألبوم الحديث.. ثم فكك أركانه (2-3)

<p class='article-text'><div data-empty="false">قاد كيليان مبابي منتخب فرنسا لبداية قوية في كأس العالم 2026، بعدما سجل ثنائية خلال الفوز على السنغال 3-1، في افتتاح مشوار «الديوك» بالمجموعة التاسعة، ليحقق قائد المنتخب الفرنسي رقمًا تاريخيًا جديدًا بقميص بلاده.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأصبح مبابي الهداف التاريخي لمنتخب فرنسا بعدما رفع رصيده إلى 58 هدفًا دوليًا، متجاوزًا رقم أوليفييه جيرو، كما انفرد بصدارة هدافي فرنسا في تاريخ كأس العالم بعدما وصل إلى 14 هدفًا متخطيًا رقم جوست فونتين صاحب الـ 13 هدفًا.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ودخل منتخب فرنسا المواجهة باحثًا عن بداية قوية وتجنب تكرار خسارته الشهيرة أمام السنغال بهدف دون رد في افتتاح مونديال 2002، وهي المواجهة الوحيدة التي جمعت المنتخبين في كأس العالم قبل لقاء نيوجيرسي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ودفع ديدييه ديشامب، بتشكيلة قوية ضمت مبابي وعثمان ديمبيلي ومايكل أوليسيه، فيما اعتمد منتخب السنغال على قوته الأساسية بقيادة ساديو ماني.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وعانى منتخب فرنسا خلال الشوط الأول أمام ضغط السنغال، حيث اقترب نيكولاس جاكسون من التسجيل بعدما اصطدمت محاولته بالقائم في الدقيقة 25، قبل أن يهدر إسماعيلا سار فرصة خطيرة قبل نهاية الشوط الأول بعد تمريرة من ماني.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتحسن أداء فرنسا في الشوط الثاني، وهدد مايكل أوليسيه مرمى السنغال بمحاولة خطيرة في الدقيقة 54 تصدى لها الحارس إدوارد مندي، قبل أن يمنع الحارس فرصة أخرى لمبابي بعد 4 دقائق.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ونجح مبابي في افتتاح التسجيل بالدقيقة 66، بعدما استغل تمريرة رائعة من أوليسي وسدد الكرة في الزاوية اليسرى، ليسجل هدفه الدولي رقم 57 ويعادل رقم جيرو وقتها.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وحاول منتخب السنغال العودة سريعًا، لكن هدف جاكسون ألغي بداعي التسلل في الدقيقة 68، قبل أن يهدر اللاعب نفسه فرصة جديدة بعد عرضية الحاج مالك ضيوف.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأضاف البديل برادلي باركولا الهدف الثاني لفرنسا في الدقيقة 82، بعد أقل من دقيقتين على مشاركته، بعدما استقبل تمريرة أدريان رابيو ووضع الكرة فوق مندي داخل الشباك.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقلص إبراهيم مباي النتيجة لصالح السنغال في الدقيقة 95، لكن مبابي رد سريعًا بعدها بدقيقة واحدة بتسديدة قوية من خارج منطقة الجزاء، سجل منها هدفه الثاني في المباراة والثالث لفرنسا، ليحسم الانتصار ويصل إلى هدفه الدولي رقم 58.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وحصد منتخب فرنسا أول 3 نقاط في المجموعة التاسعة التي تضم أيضًا العراق والنرويج، ومن المقرر أن يواجه «الديوك» منتخب العراق في الجولة الثانية، بينما يلتقي منتخب السنغال مع النرويج.</div></p>

مبابي يقود فرنسا للفوز على السنغال ويدخل تاريخ «الديوك» في كأس العالم

<p class='article-text'><div data-empty="false">بمناسبة طرح فيلم «مايكل» في الصالات المحلية والعالمية فإن المرء يتذكر تلك الأيقونة الغنائية التي سحرت الأجيال منذ السبعينيات حتى وفاته عام 2009. فرغم عدم إعجاب النقاد بالفيلم ورغم أن بعضهم لم يتردد في وصفه بالسيئ إلا أن أرقام شباك التذاكر تتحدث بلغة الأرباح. </div></p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/06/09/5217785.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'>فقد حقق الفيلم ميزانيته وتجاوزها في أسبوع العرض الأول، وهو اليوم يتجاوز الـ 800 مليون دولار يعني ثلاثة أضعاف الاستثمار.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">نعود إلى مايكل جاكسون، ولو قلنا الفنان لظلمناه، ولو قلنا المغني لأهنّاه. جاكسون لا يقل عن ظاهرة استثنائية لم تتكرر أبداً في عالم الغناء. لم يكن له مقلدون قط لسبب بسيط:</div></p><p class='article-text'>مايكل جاكسون صنع تصنيفاً موسيقياً خاصاً به، فلم يتمكن أحد من مزاحمته. هو صانع التصنيف وهو الذي فكك شفرات التصنيف وقلبه رأساً على عقب عندما أراد ذلك.</p><p class='article-text'>​أُطلق ألبوم «Off the Wall»، عندما كان جاكسون في الحادية والعشرين من عمره، ليكون بمثابة إعلان رسمي عن دخوله مرحلة النضج والرشد. ويُعتبر هذا الألبوم، الذي شارك في إنتاجه الموزع الشهير «كوينسي جونز»، على نطاق واسع، تحفة فنية تجسد أواخر عصر موسيقى «الديسكو» وبدايات حقبة الـ «R&B» في أوائل الثمانينيات.</p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/06/09/5217784.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'><div data-empty="false">تتسم بالنبرة الدافئة والحيوية وتضرب بجذورها عميقاً في الاعتماد على الآلات الموسيقية الحية (مثل الآلات الوترية الانسيابية، وآلات النفخ النحاسية والخطوط الإيقاعية لغيتار Bass).</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">جاءت طبقات صوت جاكسون مبهجة واحتفالية، لتعكس مشاعر الحرية لشاب يخطو أولى خطواته نحو صياغة هويته المستقلة. على الرغم من النجاح الساحق الذي حققه ألبوم «Off the Wall»، إلا أنه أُقصي واستُبعد من الترشح لجائزة «ألبوم العام» في حفل توزيع جوائز الغرامي.</div></p><p class='article-text'>وهو الأمر الذي أصاب جاكسون بإحباط شديد؛ حيث قطع حينها عهداً شهيراً على نفسه بأن يكون عمله القادم ألبوماً «كل أغنية فيه بمثابة ضربة قاضية».</p><p class='article-text'><div data-empty="false">​وللانتقال من مرحلة «Off the Wall» إلى آفاق ألبوم «Thriller»، عمد جاكسون بكل وعي إلى توسيع رقعته الغنائية رغبةً منه في اختراق وتجاوز كل الحواجز الديموغرافية الممكنة، سواء كانت حواجز تتعلق بالعمر، أو العرق، أو التصنيف الموسيقي؛ ليتحول بذلك من مجرد مغنٍ بارع في موسيقى الـ «R&B» والديسكو، إلى فنان بوب مسرحي وشامل يتخطى حدود الأنواع الموسيقية التقليدية ويتمرد عليها. ​</div></p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/06/09/5217783.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'>في هذا الألبوم عمد جاكسون إلى أداء أكثر حدة، وشراسة، وإلحاحاً؛ حيث كثّف جاكسون من استخدام لزماته الصوتية الشهيرة كـ «الشهقات» والأنفاس المتقطعة، بالإضافة إلى أسلوبه الهجومي في تفتيت العبارات الغنائية وإلقائها بنبرة إيقاعية حاسمة.</p><h2>​كسر الحواجز العرقية</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">قبل صدور ألبوم «Thriller»، كان من النادر أن تعرض قناة «MTV» مقاطع فيديو موسيقية لفنانين سود؛ غير أن الجودة الفائقة والشعبية الجارفة لأغنيتي «Billie Jean» و«Beat It» أرغمت القناة على تغيير سياستها البرامجية، الأمر الذي فتح الأبواب على مصراعيها أمام أجيال متعاقبة من فنانين تنتمي لأقليات عرقية.</div></p><h2>​الفيديو كليب كفيلم قصير</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">أحدث جاكسون نقلة نوعية في مفهوم «الفيديو كليب»، محولاً إياه من مجرد مقطع ترويجي بسيط إلى عمل فني روائي ضخم الميزانية. وقد أسهم فيلم «Thriller» الموسيقي، الممتد لـ 14 دقيقة، في إحداث ثورة في مبيعات أشرطة الفيديو المنزلية وإعادة صياغة تاريخ الإعلام المرئي</div></p><p class='article-text'>. أصبح هذا العمل الألبوم الأكثر مبيعاً في تاريخ الموسيقى على الإطلاق، وهو ما غيّر وجه الاستثمار في صناعة الموسيقى بشكل جذري، ليصبح التركيز منصباً على إنتاج ألبومات ضخمة ومكتسحة ترافقها حملات ترويجية مكثفة تعتمد على إطلاق أغنيات منفردة متعددة ومتتالية.</p><p class='article-text'>كانت أغنية «Beat It» بمثابة مجازفة كبرى آتت ثمارها بشكل مذهل؛ إذ كان استدعاء عازف الغيتار الشهير «إيدي فان هيلين» لتقديم تلك المعزوفة المنفردة الصاخبة والمبهرة (بدون إدراج اسمه رسمياً في قائمة العمل) بمثابة ضربة عبقرية خالصة. ​</p><p class='article-text'>لقد نجحت هذه الخطوة في تحطيم القوالب الإذاعية الصارمة التي سادت في أوائل ثمانينيات القرن الماضي، بعد أن أجبرت محطات إذاعة الروك على بث أعمال فنان أسود ينتمي لعالم الـ «R&B»، وفي الوقت ذاته، دفعت محطات الـ «R&B» إلى بث موسيقى «الهارد روك».</p>

هندسة البوب: كيف شيّد مايكل جاكسون مفهوم الألبوم الحديث... ثم فكك أركانه؟ (1-3)

<p class='article-text'>خطفت نجمة التنس البيلاروسية أرينا سابالينكا الأنظار خلال مشاركتها في بطولة فرنسا المفتوحة للتنس، بعد أن احتفلت بفوزها على اليابانية نعومي أوساكا بطريقة طريفة واستثنائية.</p><p class='article-text'>وفازت سابالينكا، المصنفة الأولى عالمياً، على أوساكا بمجموعتين دون رد 7-5 و6-3، لتبلغ الدور ربع النهائي في رولان غاروس للمرة الرابعة على التوالي.</p><p class='article-text'>وفاجأت سابالينكا الجماهير عقب نهاية المباراة بأداء رقصة «الموون ووك»، المعروفة برقصة المشي على القمر الشهيرة لأسطورة البوب الراحل مايكل جاكسون.</p><p class='article-text'>وتداول رواد مواقع التواصل الاجتماعي فيديو نشره الحساب الرسمي للبطولة، يظهر رقصة سابالينكا على أرضية الملعب الترابية عقب الفوز، وسط تفاعل كبير وتصفيق من الجماهير التي حضرت المباراة من المدرجات.</p><p class='article-text'>وكانت أوساكا قد أثارت الجدل وأشعلت أجواء البطولة بعيداً عن الأداء الفني، بعدما ارتدت أزياء غريبة، منها فستان ذهبي مرصع بـ«الترتر»، والذي شُبه بإطلالة برج إيفل في الليل.</p><p class='article-text'>وأعربت سابالينكا في تصريحاتها عقب اللقاء عن سعادتها الكبيرة بالفوز، مؤكدة أن مواجهة أوساكا دائماً ما تكون صعبة بسبب أسلوبها الهجومي وقوتها في تبادل الكرات.</p><p class='article-text'>وأشادت بالأجواء الجماهيرية التي صاحبت المباراة، معتبرة أن الدعم الذي تلقته من المدرجات منحها دفعة إضافية لتقديم أفضل مستوياتها.</p><p class='article-text'>وتواجه سابالينكا في ربع النهائي اللاعبة الروسية ديانا شنايدر، إذ تسعى النجمة البيلاروسية إلى تعويض خسارتها المؤلمة في نهائي البطولة العام الماضي أمام كوكو غوف، وذلك من أجل إحراز لقبها الأول في رولان غاروس.</p><iframe id="twitter-widget-0"   frameborder="0" allowtransparency="true" allowfullscreen="true" class="" style="position: static; visibility: visible; width: 550px; height: 550px; display: block; flex-grow: 1;" title="Twitter Tweet" src="https://platform.twitter.com/embed/Tweet.html?dnt=false&amp;embedId=twitter-widget-0&amp;features=e30%3D&amp;frame=false&amp;hideCard=false&amp;hideThread=false&amp;id=2061737570153967824&amp;lang=en&amp;origin=file%3A%2F%2F%2FUsers%2Fhiteshchandwani%2FDownloads%2Ftwitter.html&amp;theme=light&amp;widgetsVersion=82e1070%3A1619632193066&amp;width=550px" data-tweet-id="2061737570153967824"></iframe>

سابالينكا ترقص على طريقة مايكل جاكسون (فيديو)

<p class='article-text'>بينما يقاتل المبدعون طوال مسيرتهم للوصول إلى منصة التتويج، يكتشف بعضهم أن الحفاظ على تمثال "الأوسكار" الذهبي أصعب بكثير من الفوز به؛ فخلف بريق السجادة الحمراء تختبئ قصص بوليسية لما يقرب من 72 جائزة عالمية فُقدت في ظروف غامضة، تنوعت ما بين صناديق القمامة، والمصادرة في المطارات باعتبارها "سلاحاً قاتلاً"، أو حتى الذوبان تحت نيران الغابات.</p><p class='article-text'>من "أنجلينا جولي" و"مات ديمون" إلى "جاريد ليتو"، اعترف كبار المشاهير بأن جوائزهم المرموقة تاهت لسنوات في رحلات غريبة؛ فكيف عاد تمثال مفقود من مطار نيويورك هذا الأسبوع،  وما هي الأسرار المحرجة التي جعلت هذه الكنوز عرضة للمساومة والضياع؟</p><p class='article-text'><b>أمن المطارات</b></p><p class='article-text'>تم استرداد تمثال "أوسكار" واحد هذا الأسبوع بعد أن اضطر الفائز به إلى تسليمه في مطار نيويورك. وأخبر مسؤولو الأمن صاحب التمثال، مخرج الفيلم الوثائقي "مستر نوبادي أغينست بوتين""بافيل تالانكين"، أن التمثال يمكن استخدامه كـ "سلاح" ولا يمكن نقله في حقيبة اليد الخاصة به.</p><p class='article-text'>تم العثور على التمثال في النهاية بواسطة شركة طيران "لوفتهانزا"، التي قالت إن الشركة على اتصال مباشر مع "تالانكين" لترتيب عودة التمثال، وهي أحدث واقعة لاختفاء التماثيل الأيقونية وظهورها بطرق غير متوقعة .</p><p class='article-text'><b>نيران كاليفورنيا</b></p><p class='article-text'>تركت مصممة الأزياء "كولين أتوود"، الفائزة بـ "الأوسكار" أربع مرات، ثلاثة من تماثيلها، إلى جانب ثلاث جوائز "بافتا" وجائزتي "إيمي"، خلفها عندما تم إخلاء منزلها في "باسيفيك باليسيدز" أثناء حرائق الغابات المدمرة في لوس أنجلوس العام الماضي. <br></p><p class='article-text'>وبينما كان تمثالها عن فيلم "شيكاغو" معروضاً بأمان في متحف الأكاديمية، فإن التماثيل المملوءة بالبرونز التي فازت بها عن عملها في "مذكرات جيشا" و"أليس في بلاد العجائب" ذابت تماماً، وكان تمثال "وحوش مذهلة وأين تجدها" بالكاد يمكن التعرف عليه بعد تفحم غطائه الذهبي في الحريق الذي دمر منزلها.</p><p class='article-text'>وقالت الأكاديمية إنها ستقوم بإصلاح أو استبدال التماثيل المتضررة بشدة للفائزين الأحياء في حالات الكوارث.</p><p class='article-text'><b>سرقة الحفل</b></p><p class='article-text'>تم اعتقال رجل للاشتباه في سرقته التمثال المحفور عليه اسم "فرانسيس مكدورماند" من حفل "جوفيرنرز بول" (حفل عشاء المحافظين) بعد حفل توزيع جوائز الأكاديمية لعام 2018.</p><p class='article-text'>وأبلغت بطلة فيلم "ثري بيلبوردز أوتسايد إيبينج، ميزوري" عن فقدانه في تلك الليلة، وأعيد على الفور للفائزة بجائزة أفضل ممثلة.</p><p class='article-text'>وقالت شرطة لوس أنجلوس إن الرجل كان لديه تذكرة للحفل، ورغم اعتقاله، أسقط المدعون القضية في النهاية في أغسطس 2019.</p><p class='article-text'>تضمن مقال في مجلة "فانيتي فير" عام 2018 حول سقوط عملاق هوليوود "هارفي واينستين" تفصيلاً عابراً حول تمثالين فازت بهما شركة "واينستين" بشكل متتالٍ عن فيلمي "خطاب الملك" و"الفنان".</p><p class='article-text'>ويُزعم أن التماثيل اختفت من مكاتب الشركة في نيويورك، ولا يزال مكانها مجهولاً حتى الآن. وكان "واينستين"، المسجون بتهم جرائم اعتداء ، قد طُرد من الأكاديمية في عام 2017 بعد توجيه سلسلة من اتهامات  ضده.</p><p class='article-text'><b>سنوات التيه</b></p><p class='article-text'>في عام 2021، كشف نجم فيلم "دالاس بايرز كلوب" ، "جاريد ليتو" أن تمثاله الذي فاز به في 2014 اختفى أثناء عملية انتقال للمنزل.</p><p class='article-text'>وبعد انفصاله عنه لمدة ست سنوات على الأقل، عادت الجائزة للظهور أخيراً في عام 2024، حيث ظهر "ليتو" منتصراً وهو يلتقط صوراً مع التمثال المسترد على وسائل التواصل الاجتماعي، لينهي لغزاً طال أمده حول مكان الجائزة المفقودة.</p><p class='article-text'>قال كاتب سيناريو فيلم "جود ويل هانتينج" ، "مات ديمون"، في عام 2007 إن فيضاناً في شقته بنيويورك أدى إلى اختفاء تمثاله. وصرح لصحيفة "لندن ديلي إكسبريس": "أعلم أنه انتهى به المطاف في شقتي بنيويورك، لكن لسوء الحظ حدث فيضان عندما انفجر أحد الرشاشات بينما كنت أنا وزوجتي خارج المدينة، وكان ذلك آخر عهدي به".</p><p class='article-text'>وأشار إلى احتمالية أن يكون التمثال قد وُضع في المخازن أو سُرق أثناء عمليات التنظيف.</p><p class='article-text'><b>خدعة الشحن</b></p><p class='article-text'>فقدت الممثلة المساعدة في فيلم "جوست"  "ووبي غولدبرغ"، تمثالها في عام 2002 عندما أرسلته إلى شركة "آر إس أوينز آند كومباني" في شيكاغو لتنظيفه.</p><p class='article-text'>لكن الشركة لم تستلم التمثال أبداً، ووجدت الطرد فارغاً عند وصوله بعد أربعة أيام، وعثر حارس أمن في مطار "أونتاريو" بكاليفورنيا على التمثال لاحقاً في حاوية قمامة، حيث يبدو أن شخصاً فتح الصندوق وأزال التمثال وأعاد إغلاق الطرد، وتعهدت "غولدبرغ" ألا يغادر التمثال منزلها مرة أخرى.</p><p class='article-text'><b>طلب فدية</b></p><p class='article-text'>تعرض تمثال الممثلة المساعدة في فيلم "مون ستراك"، "أوليمبيا دوكاكيس"، للسرقة من منزلها، وحاول اللص مقايضتها بطلب فدية.</p><p class='article-text'>لكن "دوكاكيس" رفضت الاستجابة لمطالبه، واختارت بدلاً من ذلك شراء تمثال بديل من الأكاديمية مقابل 78 دولاراً فقط.</p><p class='article-text'>وفي عام 2000، عثر عامل إصلاح على شحنة كبيرة تضم 52 تمثالاً في حاوية قمامة خلف مغسلة ملابس في لوس أنجلوس، حيث سُرقت الشحنة من رصيف تحميل، ولا يزال ثلاثة من تلك التماثيل مفقودة حتى اليوم.</p><p class='article-text'> <b>أوسكار بـ دولار </b><br></p><p class='article-text'>رغم أن تمثال الأوسكار يطلى بذهب عيار 24 قيراط ويستغرق تصنيعه يدوياً نحو 20 ساعة بتكلفة تقترب من 600 دولار، إلا أن قيمته المادية في سوق البيع قد تصدمك؛ إذ تفرض الأكاديمية قانوناً صارماً يمنع أي فائز من بيع تمثاله أو التخلص منه دون عرضه عليها أولاً لشرائه مقابل "دولار واحد فقط".</p><p class='article-text'>هذا القانون جعل من الأوسكار "كنزاً رمزياً" لا يقدر بمال، وحول أي محاولة لبيعه في المزادات إلى معركة قانونية خاسرة.</p><p class='article-text'>أما الميزانية السنوية التي ترصدها الأكاديمية لسك هذه التماثيل فتتراوح بين 25 إلى 35 ألف دولار لإنتاج حوالي 60 تمثالاً كل عام.</p><p class='article-text'>وتظل الحالات الوحيدة التي كسرت حاجز الملايين هي التماثيل التي سُلمت قبل عام 1950 (قبل إقرار قانون الدولار الواحد)، مثل تمثال فيلم "ذهب مع الريح" الذي اشتراه ملك البوب "مايكل جاكسون" في مزاد علني مقابل 1.5 مليون دولار، ليظل الأوسكار هو الجائزة التي يلهث خلفها الجميع، لكن لا أحد يملك حق بيعها.</p>

في يوم وليلة.. 72 أوسكار مفقوداً من خزائن المشاهير

<p class='article-text'><div data-empty="false">بدأ الجمعة عرض الوثائقي الجديد حول السيّدة الأميركية الأولى ميلانيا ترامب في الصالات، وسط ردود فعل متفاوتة بين جمهور أعجب به وإعلام لم يتوان عن انتقاده.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويروي "ميلانيا" خلال ساعة و44 دقيقة أيام السيدة الأولى العشرين التي سبقت تنصيب دونالد ترامب لولاية رئاسية ثانية في  يناير 2025.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ومن مقرّ إقامة الرئيس في فلوريدا إلى البيت الأبيض في واشنطن، مرورا ببرج ترامب في نيويورك، تنتقل عارضة الأزياء السابقة البالغة 55 عاما من موعد إلى آخر مع مصمّمي أزياء لتحضير الملابس التي سترتديها يوم حفل التنصيب واختيار زينة البيت الأبيض.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ولا يقدّم هذا الوثائقي أيّ جديد، لكنه يظهر مدى تأثّر ميلانيا بوفاة والدتها ويكشف أن مايكل جاكسون هو مغنّيها المفضّل.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويظهر فيه بعض الضيوف مثل السيّدة الفرنسية الأولى بريجيت ماكرون خلال اتصال عبر الفيديو بميلانيا ترامب.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأقيم العرض الافتتاحي الخميس في مركز كينيدي الثقافي الذي أعيدت تسميته مركز ترامب-كينيدي، وأشاد به الرئيس الأميركي باعتباره "جيّدا جدّا وراقيا".</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويندرج هذا الوثائقي المموّل من "أمازون" في إطار التقارب الحاصل منذ عدّة أشهر بين دونالد ترامب وجيف بيزويس.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وحظي مؤسس "أمازون" بمقعد في الصفّ الأوّل خلال حفل تنصيب ترامب في الكابيتول في 20 يناير 2025.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وبحسب وسائل إعلام أميركية، استثمرت "أمازون" ما يصل إلى 40 مليون دولار في الوثائقي، أكثر من 70 % منها تعود إلى ميلانيا ترامب.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ومن المرتقب أن يطرح الفيلم لاحقا على منصة البثّ التدفقي "أمازون برايم فيديو".</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي واشنطن، اعتبرت سافاناه هاريس أن الوثائقي "خلافا لما نراه كلّ يوم مع الرئيس ترامب، يقدّم صورة مختلفة تجعلهما أكثر إنسانية بقليل".</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ووصفت جانيت إيغليسياس في فلوريدا الفيلم بـ"الرائع"، مؤكدة "سأعود مرّة أخرى لأشاهده مع زوجي".</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">أما وسائل الإعلام الأميركية، فكانت أكثر نقدا للوثائقي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">واعتبرت مجلّة "ذي أتلانتك" اليسارية أن الفيلم "عار"، في حين وصفته مجلّة "فارايتي" المتخصّصة بالعمل الدعائي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأشارت عدّة وسائل إعلام إلى مقاعد فارغة كثيرة في صالات السينما وتوقّع الخبراء عائدات محدودة للوثائقي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي جنوب إفريقيا، سحب الفيلم من الصالات قبيل عرضه بسبب "المناخ الحالي"، في ظلّ تدهور العلاقات بين بريتوريا وواشنطن منذ عودة ترامب إلى البيت الأبيض.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأثار اختيار بريت راتنر لإخراج الفيلم انتقادات واسعة، لاتهام المخرج بالعنف الجنسي على نساء في خضمّ حركة "مي تو" سنة 2017.</div></p>

ردود فعل متباينة مع بداية عرض وثائقي السيدة الأميركية الأولى "ميلانيا ترامب"

<p class='article-text'><div data-empty="false">شاهدت مقطعاً من فيديو سجله الممثل المصري أحمد السقا، أراد من خلاله إيصال رسالة لإدارة وجماهير نادي ليفربول الإنجليزي، خلاصتها تذكير الفريق بأفضال مواطنه النجم محمد صلاح، وذلك بعدما قيل بأن النادي يريد الاستغناء عن خدمات اللاعب، لكن هذا ليس موضوعنا كذلك، الموضوع في الحقيقة أن أحمد السقا قدّم نفسه للجماهير الإنجليزية قائلاً: أنا أحمد السقا المصري الجنسية وميجا ستار الشرق الأوسط!</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">لا أدري فيما إذا كان أحمد الذي أراه ممثلاً متواضع المستوى يعلم أو يعرف على وجه الدقة ما يعنيه مصطلح (ميجا ستار) أم لا يعلم؟ فعن نفسي لا أتذكر له دوراً عالقاً بذاكرتي، كما لم أسمع بأنه حصل على أوسكار، أو على لقب أفضل ممثل في مهرجان دولي، فكيف يصف ممثل نفسه بذلك؟</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">يعني مصطلح (ميجا ستار): النجم الأسطوري، فائق الشهرة والتأثير، أي الممثل الذي تجاوز حدود النجومية العادية (فنياً أو رياضياً..) ليصبح ظاهرة جماهيرية وثقافية، هذا الوصف يمكن أن ينطبق على أسماء حققت فعلاً حضوراً فاق كل المستويات التجارية والثقافية والجماهيرية مثل: مايكل جاكسون، فرقة البيتلز، سيلين ديون، أم كلثوم، فيروز، ليونيل ميسي، كريستيانو، فرانك سيناترا، مارلون براندو، ألفيس بريسلي، أنتوني هوبكنز.. وغيرهم، فهل يقف أحمد السقا في صف هؤلاء؟ مع ذلك لم يقل أي من هؤلاء عن نفسه يوماً إنه (ميجا ستار)، أي النجم الأسمى والأعظم!!</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">لكن متى يعتبر النجم أسطورياً؟ بالتأكيد ليس لأنه رأى نفسه كذلك، ولكن عادةً ما تندرج المعايير المحددة لأسطورية النجم ضمن أربع فئات: التأثير الثقافي، والنجاح التجاري، والإشادة النقدية، والاعتراف العالمي. وتتصدر أسماء قليلة القوائم باستمرار، وذلك بحسب المعيار الأكثر أولوية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ليست الأزمة في كيف قيّم السقا نفسه، ولكن في الجماهير التي عندما عاد محمد صلاح في اليوم نفسه وخاض مباراة ليفربول الأخيرة رغم كل أخبار التخلي عنه، لقد اعتبر البعض أن رسالة السقا وصلت، وأنه الرجل الشهم الذي لم يتخلَّ عن ابن بلده في أزمته!! هكذا تكون الشهامة وإلا فلا، أحمد السقا ميجا شهم في الحقيقة حسب تقييم الجماهير!</div></p>

النجم الأسطوري!

<p class='article-text'><div data-empty="false">تصدّر "ملك البوب" مايكل جاكسون مجدداً قائمة مجلة "فوربس" لأعلى المشاهير الراحلين دخلاً لعام 2025، بإيرادات بلغت 105 ملايين دولار خلال العام الماضي، متقدماً على نخبة من رموز الموسيقى والأدب والرياضة، من أبرزهم د. سوس، وعضوا فرقة "بينك فلويد" الراحلان ريتشارد رايت وسيد باريت، ومغني الراب الأمريكي "نوتوريوس بي آي جي"، وأسطورة الجاز مايلز ديفيس.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ومنذ وفاته في يونيو 2009، حققت تركة مايكل جاكسون ما يقارب 3.5 مليارات دولار وفق تقديرات فوربس، بفضل إدارة استثماراته وحقوقه الموسيقية الذكية. وأبرمت التركة العام الماضي صفقة ضخمة مع شركة سوني لبيع 50% من حقوق النشر والتسجيلات مقابل 600 مليون دولار، لتواصل أغاني جاكسون تحقيق أرباح هي الأعلى في عالم الموسيقى.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويواصل إرث جاكسون الانتشار عبر عروض فنية ناجحة مثل مسرحية "إم جي: ذا ميوسيكال" التي جابت عواصم العالم، وعرض "سييرك دولاسيل" المقام في لاس فيغاس منذ عام 2013، والذي تجاوز خمسة آلاف عرض، كما يُنتظر أن يُعرض الفيلم السينمائي "مايكل" عام 2026، من بطولة ابن شقيق النجم الراحل جعفر جاكسون.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">جاء في المركز الثاني الكاتب الأمريكي الشهير د. سوس، بإيرادات بلغت 85 مليون دولار، بفضل مبيعات كتبه التي تصدرت سوق كتب الأطفال واليافعين، إلى جانب التوسع في إنتاج أعمال تلفزيونية جديدة بالتعاون مع "نتفليكس" و"وارنر براذرز".</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">واحتل مؤسسا فرقة "بينك فلويد"، الراحلان ريتشارد رايت وسيد باريت، المركزين الثالث والرابع بالتساوي (81 مليون دولار لكل منهما)، بعد صفقة بيع كتالوج الفرقة وحقوق أسمائها وصورها لشركة "سوني" مقابل 400 مليون دولار.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">في المركز الخامس حلّ مغني الراب الأمريكي "نوتوريوس بي آي جي"، بإجمالي 80 مليون دولار، بعد بيع نصف حقوق أغانيه واسم الشهرة لشركة "برايمري ويف ميوسك" أما أسطورة الجاز مايلز ديفيس، فقد حققت تركته 21 مليون دولار بفضل استعدادات الذكرى المئوية لميلاده، وصفقة استحواذ شركة "ريزورفير ميوسك" على 90% من حقوقه.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي المراتب التالية جاء إلفيس بريسلي (17 مليون دولار)، جيمي بافيت (14 مليون دولار)، بوب مارلي (13 مليون دولار)، جون لينون (12 مليون دولار)، برينس (11 مليون دولار)، أرنولد بالمر (11 مليون دولار)، وكوبي براينت (10 ملايين دولار).</div></p><h2>منهجية</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">تشير "فوربس" إلى أن الموسيقيين يهيمنون مجدداً على القائمة، إذ شكّلوا عشرة من أصل 13 اسماً، بإجمالي أرباح بلغ 541 مليون دولار قبل الضرائب والرسوم، نتيجة العوائد المستمرة من حقوق النشر والتسجيلات والمنتجات التجارية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ووفق منهجية المجلة، شمل التصنيف الأرباح المحققة بين أكتوبر 2024 وسبتمبر 2025، من المبيعات والبث الرقمي والصفقات التجارية، إضافة إلى الصفقات المعلنة خلال الفترة نفسها.</div></p>

مايكل جاكسون يزداد ثراء.. ثروات تنمو بعد موت أصحابها

<p class='article-text'><b>كلير جونز</b></p><p class='article-text'>يستعد الاحتياطي الفيدرالي المنقسم لإجراء أول خفض لأسعار الفائدة هذا العام، في ظل ضغوط شديدة من دونالد ترامب، وانقسام حول قدرة سوق العمل المتراجع على مواجهة خطر التضخم، الذي تغذيه رسوم الرئيس الأمريكي الجمركية.</p><p class='article-text'>يتوقع المستثمرون على نطاق واسع، أن تخفض لجنة السوق المفتوحة الفيدرالية، المسؤولة عن تحديد أسعار الفائدة، تكاليف الاقتراض بمقدار ربع نقطة مئوية، في تصويت السياسة غداً الأربعاء، لكن جيروم باول يواجه موقفاً حرجاً بلا شك، حيث يجد رئيس الاحتياطي الفيدرالي نفسه بين حكام المجلس الذين يدعون إلى تخفيضات أكبر، وأعضاء المجلس الإقليميين الذين يفضلون إبقاء تكاليف الاقتراض ثابتة.</p><p class='article-text'>وقال فينسنت راينهارت المسؤول السابق في الاحتياطي الفيدرالي، والذي يشغل حالياً منصب كبير الاقتصاديين في شركة بي إن واي للاستثمارات: «من المرجح أن تكون هناك معارضة من كلا الجانبين.. والمفترض أن السياسة النقدية جهد جماعي. ووجود عدد قليل من أعضاء اللجنة الفيدرالية للسوق المفتوحة، على خلاف مع الرئيس، يشير إلى أن مبررات اتخاذ إجراء غير كافية».</p><p class='article-text'>ومن المهم هنا الإشارة إلى أن اللجنة الفيدرالية للسوق المفتوحة، لم تشهد مثل هذا الانقسام الثلاثي منذ عام 2019. ولفت كريشنا جوها، من شركة إيفركور آي إس آي، إلى أن الانقسام الثلاثي «مؤشر على الحجم الواضح للضغوط التي تتعرض لها اللجنة حالياً». وأضاف موضحاً: «هناك ضغوط سياسية ومؤسسية جديدة، تتداخل مع النقاش حول الاقتصاد الكلي».</p><p class='article-text'>ويأتي الاجتماع الذي يبدأ اليوم، ويستمر يومين، وسط تصاعد حدة العدوانية من جانب الرئيس الأمريكي تجاه الاحتياطي الفيدرالي. فقد صعّد ترامب، الذي دعا باول إلى الاستقالة، ووصفه بـ«الأحمق»، بسبب تردده في خفض أسعار الفائدة، هجماته، خاصة عندما حاول إقالة ليزا كوك عضوة مجلس الاحتياطي الفيدرالي، بسبب مزاعم احتيال تتعلق الرهن العقاري.</p><p class='article-text'>وتقاضي كوك، التي نفت هذه التهم، ترامب، مؤكدة أنه لا يملك الحق في فصلها «بسبب مبرر». ومن المقرر أن تحضر ليزا كوك الاجتماع، بعد أن منحتها محكمة فيدرالية في واشنطن منذ أيام، الحق في البقاء في الاحتياطي الفيدرالي في الوقت الحالي، على الرغم من أن محاميّ ترامب استأنفوا لإلغاء القرار.</p><p class='article-text'>وبعد خفض تكاليف الاقتراض بمقدار 100 نقطة أساس في العام الماضي، أبقى الاحتياطي الفيدرالي أسعار الفائدة دون تغيير، عند نطاق 4.25-4.5 % منذ ديسمبر.</p><p class='article-text'>ويأتي هذا التوجه الحمائي المتوقع من الاحتياطي الفيدرالي، بعد أن صرّح باول في جاكسون هول الشهر الماضي، بأن تباطؤ سوق العمل قد يكون كافياً لمنع تعريفات ترامب الجمركية من التسبب في ضغوط أوسع على الأسعار.</p><p class='article-text'>ويعتقد باول أن أي تأثير للتعريفات الجمركية في الأسعار، سيكون بمثابة صدمة لمرة واحدة، يستطيع الاحتياطي الفيدرالي تحملها، فيما يبدو بعض رؤساء بنوك الاحتياطي الفيدرالي الإقليمية - بمن فيهم رئيس الاحتياطي الفيدرالي في شيكاغو أوستان غولسبي، ورئيس بنك الاحتياطي الفيدرالي في كانساس سيتي، جيف شميد، وألبرتو موساليم من سانت لويس - غير مقتنعين بذلك، فهم يجادلون بأن مؤشرات التضخم لا تزال في ارتفاع، ولم تعكس بعد تأثير السياسات التجارية بشكل كامل، في حين أن معدل البطالة، البالغ 4.3%، لا يزال منخفضاً.</p><p class='article-text'>ويعتقد البعض أن باول قد يكون قادراً على إقناع الصقور بدعمه. وقال ديريك تانغ، المحلل في شركة «إل إتش ماير»، إن باول قد يعقد «صفقة كبرى»، من خلال الإشارة إلى حد أعلى لخفض أسعار الفائدة في المستقبل، إذا صوتوا مع رئيس الاحتياطي الفيدرالي في هذا الاجتماع. وقال جوها إنه من منظور سياسي، قد يستفيد باول من المعارضة المتشددة. «فهذا يُوازن قليلاً مع الضغط من ترامب - ومن يُعينهم ترامب - لخفض أسعار الفائدة بشكل أكثر صرامة».</p><p class='article-text'>من جانبه، يرى كريستوفر والر، المحافظ ببنك الاحتياطي الفيدرالي، والمرشح الأبرز لخلافة باول في رئاسة البنك في مايو المقبل، أن بيانات الوظائف الأخيرة مُقلقة بما يكفي لتبرير خفض كبير بمقدار 50 نقطة أساس. وقد ارتفعت طلبات إعانة البطالة الأولية إلى أعلى مستوى لها منذ عام 2021، بينما كشف أحدث تقرير للوظائف غير الزراعية، عن أول خسائر شهرية في الوظائف منذ جائحة فيروس «كورونا». كذلك قد يدعم ستيفن ميران، وهو حليف آخر للرئيس الأمريكي، زيادة قدرها 50 نقطة أساس أو أكثر، في حال تأكيد مجلس الشيوخ تعيينه محافظاً لبنك الاحتياطي الفيدرالي قبل تصويت سبتمبر.</p><p class='article-text'>ويبدو أن احتمال إجراء خفض بدرجة أكبر أعلى بالنسبة لميشيل بومان، على الرغم من دعم محافظ بنك الاحتياطي الفيدرالي لدعوة والر لخفض أسعار الفائدة بمقدار 25 نقطة أساس في تصويت يوليو. لكن إذا أيّد بومان، المُدرج أيضاً في القائمة المختصرة للبدائل المُحتملة لباول، خفضاً أكبر لسعر الفائدة، فستكون هذه هي المرة الأولى التي لا يصوّت فيها ثلاثة مُحافظين مع الرئيس منذ عام 1988.</p><p class='article-text'>ويُمكن بالفعل أن تُؤدي الخلفية الاقتصادية غير المُستقرة، والمناخ السياسي المُضطرب، إلى تباين في رسالة الاحتياطي الفيدرالي بشأن ما سيأتي لاحقاً. وستُصدر اللجنة الفيدرالية للسوق المفتوحة أحدث توقعاتها الفصلية - التي تُحدد ما يعتقده أعضاؤها الـ19، سواءً المُصوّتون أو غير المُصوّتين، بشأن النمو والتضخم والبطالة وأسعار الفائدة - بعد اختتام الاجتماع.</p><p class='article-text'>وقال مايكل فيرولي من جيه بي مورغان: «من المُرجّح أن يكون المُعتدلون والمتشددون في اللجنة، حذرين بشأن الالتزام بمسار تخفيفي، نظراً لوضع التضخم». وقال فينسنت راينهارت، المسؤول السابق في الاحتياطي الفيدرالي: «ستكون التوقعات الاقتصادية مُشتّتة بدرجة كبيرة».</p>

نتائج البحث عن: مايكل جاكسون